舞蹈欣赏论文篇1

关键词：高校；音乐；舞蹈

一、高校大学生音乐的现状分析

高等学校音乐教育的现状由于历史的原因，近半个世纪的中国高等教育一直是在有计划、有组织、整体划一的教育思想和管理模式中成长和发展的。所以，它不可避免地存在着种种弊端，无法适应飞速发展的现代社会的需要。高校音乐教育经过几年的实践和探索，有收获、也有许多问题。其问题主要表现在以下几个方面：

1.在如何看待音乐教育与方法论研究方面，正如同教育理论中的“自律论”与“从属论”一样，存在着差异甚至对立。持“自律论”观点的人坚持，音乐教育是一种独立的教育形态或类型，有自己独特的性质、特征、功能、教育规律和教育方法，有自己独立的教育目的即培养全面发展、人格完善的人。而持“从属论”观点的人则认为，音乐是德育或智育的一种手段或途径，它以德育或智育的目的为目的，它的功能和作用仅仅是协助德育和智育更好的发展。从现实中我们看到，在理论研究方面，“自律论”的观点受到了音乐教育者和部分教育研究者的赞同。然而在实践中，音乐教育在许多高校却是实实在在地处于“从属”的地位。它或被当作可有可无、可多可少的教育内容而受到冷落，或被当作素质教育的点缀而呈现一时的“火热”。所以，在普通高校的音乐教育工作者或多或少都有过尴尬与无奈的体验。

2.在音乐教育的具体实施，即实践方面。

（1）音乐教育的开展和具体实施各校差异较大。有些高校的音乐教育无论在课程的设置、还是教学内容效果等方面都比较好；有些高校虽然设立了音乐课程，但并没有真正实施。其原因是多方面的，包括师资力量不足、课程建设、资金投入不足，更主要的是教育思想观念滞后。

（2）音乐教育教学管理不规范。教学的内容随意性大，因人设课的现象随处可见。音乐教师是有特殊技能的教师，各校的音乐教师由于在校时所学的专业和技能各不相同，这种特殊性限定了教师的授课，也限定了音乐课程的设置。

（3）普通高校音乐教学科研滞后。普通高等学校的音乐教学工作受到重视只是近些年的事情，许多高校是抱着先上马后建设的想法匆忙上阵的。这种现象如不及时解决，势必要影响到其生存和发展。

二、高校大学生舞蹈的现状分析

我国高等院校大学生舞蹈教育较其它艺术教育起步较晚。在对一些高等院校舞蹈教育的广泛调查中发现，各个大学实施舞蹈教育的标准和方法各不相同，造成这些现象的主要原因是由于各个大学的经济状况、舞蹈教室、舞蹈师资还不够完备。不过短短几年内，随着人们对高等院校艺术教育的重视，舞蹈教育不断发展，成为今天学校素质教育里一项重要内容。尽管各高校实施舞蹈教育的方法和标准各异，但都重视舞蹈教育所具有的娱乐功能和教育功用，充分发挥舞蹈教育在培养大学生健康的审美观念和审美能力、陶冶高尚的道德情操以及塑造良好的体态美中的重要作用。

20世纪90年代以来，国家一直倡导对高校学生进行艺术素质教育。舞蹈教育作为艺术教育的一部分，目的是为科学技术的发展培养更加优秀的复合型人才，而不是单纯的培养学生的舞蹈技能和表演能力。否则，舞蹈教育在艺术教育中与科学技术人才的培养难以接轨。从这个视角出发，我国高等院校舞蹈教育在素质教育中所存在的问题主要表现在以下四个方面。

1、舞蹈课的内容设置没有与创造性人才素质的培养相结合

目前，普通高校培养人才大多以科学思维能力为重点，艺术思维的形象性，可以完善并影响、促进科学的逻辑思维。虽然科学思维严谨、抽象，与艺术思维的感性化、形象化有本质区别，但事实上，人的思维方式是复杂的，非线性的，具有复合性的特点。艺术思维具有感性形象的特点，当其与科学思维相结合时，两者的有机结合、互相作用，更能拓展人的思维空间，启发与弥补逻辑思维，有助于科学思维获得成功。所以，高等院校特别是农科类占主流的院校的艺术教育若忽视与科学技术研究活动相结合，就会与真正意义的素质教育脱节。

2、舞蹈教育与其它人文社会科学教育相脱节

舞蹈教育在培养大学生艺术技能的基础上，更应注重培养学生的艺术欣赏能力、艺术评价能力以及对事物特有的艺术洞察力，还应该将舞蹈与其它人文社会学科转化成综合的感受力，即舞蹈教育的重点应从舞蹈本体转移到与其它学科结合上，如与美学，哲学，心理学，社会学、建筑学的结合。举例来说，在实践课上要强调舞蹈知识普及。在上欣赏课时，当我们讲完作者、创作动机、表现内容、结构欣赏后，应将课堂内容再延伸一步，启发学生将自己的感受从艺术学、艺术社会学、艺术心理学、艺术哲学的角度阐述出来，从而丰富、完善艺术素质教育的内容。

3、舞蹈教育未在艺术类教育体系中确立明晰的地位

目前，我国高等院校中开设的艺术课程大多以选修课为主，所开设的课程可分为三类：一类是以技能技巧为主的课程，如歌唱技巧、各种乐器的学习、舞蹈作品的选学等，此类选修课程的开课门数、规模因受各高校所具备的场地、经费、师资力量所限制而各不相同；另一类是为解决学生选学艺术类课程所必备的基础知识而开设的，如基本乐理和舞蹈基训等，此类选修课各高校一般都有；第三类是欣赏类的课程，不同学校开设此类选修课的内容各不相同，有古典音乐欣赏、有民族音乐欣赏、有西方音乐欣赏、有经曲音乐欣赏、有歌剧舞剧或剧目欣赏、还有单纯的专题音乐欣赏和舞蹈作品欣赏（高校有的不多）等。以上三类课程在各普通高校艺术类选修课中所占有比例各不相同，并没有统一完整的教学大纲和考核标准。

三、归因分析

舞蹈欣赏论文篇2

关键词体育体育舞蹈欣赏体育舞蹈欣赏

中图分类号：G834文献标识码：A

ExplorationonSportsDanceAppreciation

WANGJinglei

(SchoolofSports,ShiheziUniversity,Shihezi,Xinjiang832000)

AbstractWiththerapiddevelopmentofsportsdanceinChina,especiallyintheAsianGamesinGuangzhouin2010theChinesesportsdelegationinclude10goldmedalsaftersportsdance,dancetoenhancethepromotionofsportsintheAsianGamesisanopportunetime.Inthispaper,guidingpeopletodanceknowledgeofsportstobuildontheunderstandingofdance,playaguidingrole.

Keywordssports;sportsdance;appreciation;sportsdanceappreciation

1体育舞蹈欣赏的层次

“欣赏”从字面意思去理解即领略观赏，更进一步的解释为享受美好的事物，领略其中的趣味。体育舞蹈欣赏，是指人们通过对体育舞蹈文化、表演和比赛的观赏，达到一种享受，包括行动上的参与以及心理、精神上的满足。

1.1感性层面的欣赏

就是我们直观的感觉器官上的欣赏，包括动作技术、比赛音乐、选手服饰、身体形态、主持人、评论员精湛评说等方面的内容。也就是体育舞蹈所带给人们的直观的、切身的感受，是相对浅的层次。这一层次有待于向更深层次去转化和深化。

1.2理性层面的欣赏

是我们进行欣赏想要达到的更高层次的追求目标。包括了解体育舞蹈文化、内涵，选手表现出来的舞蹈的艺术价值、气质的欣赏以及体育舞蹈礼仪、精神层面的欣赏。从而提高人们的精神追求、审美能力，达到更高的精神境界。

1.3实践体育舞蹈活动

体育舞蹈比赛过程中不但有令人振奋的竞技场面,还有让人陶醉的表演。这就使人们在欣赏之余会去主动参与体育舞蹈活动之中，亲身感受体育舞蹈带来的趣味与魅力。长期进行体育舞蹈锻炼，能使人的心肌发达，有效提高心肺机能，还能调整身心，促进人际交往，消除情绪障碍，以取得心态平衡，保持乐观的心情，促进心理健康。欣赏体育舞蹈能够激发人们参与到体育舞蹈运动中的欲望。这种强烈的参与感、享受感，促使人们在欣赏体育舞蹈之后,积极参加体育舞蹈活动，从中去感受体育舞蹈活动的真正魅力。

2体育舞蹈欣赏的内容

它包含十分丰富的内容，主要有：对动作技术的欣赏；对选手在比赛中所表现出的礼仪的欣赏；对竞技运动比赛中裁判执法水平的欣赏；对国内外重大体育舞蹈比赛、表演中现场主持人、评论员精湛评说的欣赏；对有关体育舞蹈相关文化内涵和有关体育舞蹈书籍、报刊、摄影作品的欣赏；对体育舞蹈服装的欣赏；对体育舞蹈音乐的欣赏；对比赛场地环境的欣赏等。

2.1对体育舞蹈选手技术动作的欣赏

对体育舞蹈选手动作的欣赏是欣赏活动中最直接、最具体的欣赏内容。选手形体，包括身体线条的美、动作的舒展程度、男士的阳刚之魄、女士的阴柔之美，无不是打动观众和裁判最直接的方式。选手细腻的脚下动作，规范优美的基本技术，舞伴之间浑然一体的默契配合无不向观众展示体育舞蹈的魅力。

2.2对选手在比赛中所表现出的礼仪的欣赏

摩登舞除了探戈外，都源于欧洲大陆，穿着十分讲究，体现欧洲国家男士的绅士风度和女士们的妩媚。男士需身着燕尾服、白领结；女士则以飘逸、艳丽长裙表现出她们的华贵、美丽、高雅、闺秀之美态。拉丁舞除斗牛舞外，都源于美洲各国，展现女性优美线条，动人入情，气氛迷人，生动活泼，热情奔放，充分表达了青春欢乐的气息，男士展现骠悍钢强，气势轩昂，威武雄壮的个性美。

2.3对竞技运动比赛中裁判执法水平的欣赏

在比赛中，裁判都采用现场评判、亮分。裁判员的执法水平不仅影响着比赛的结果,而且还影响着观众的欣赏情绪。因此，体育舞蹈比赛就需要裁判员具备公正、严肃、认真的作风，灵活机智、冷静的临场执法能力,良好的身体素质和精神状态。所以说，裁判员执法水平的高低不仅影响着体育舞蹈比赛的连续性，而且也影响着观众的欣赏情绪。

2.4对国内外体育舞蹈比赛、表演中现场主持人、评论员精湛评说的欣赏

主持人制是体育舞蹈比赛的一大特色。体育舞蹈比赛自始至终在主持人的指挥和控制下运行，主持人可以保持把握比赛的节奏，把比赛推向一个个高潮，同时也把观众的欣赏情绪不断推向新的高潮，对于观众的欣赏也是起着重要的作用。

2.5对有关体育舞蹈相关文化内涵和有关体育舞蹈书籍、报刊、摄影作品的欣赏

体育舞蹈是从原始的“交谊舞”这一母体中脱胎出来的新型体育运动项目，是体育与美育互相渗透、互相交融的结晶，是体育、文艺、音乐、舞蹈、服饰、人体动态艺术等领域融为一体的一门新兴的学科。它成为人们建立友谊、陶冶情操、锻炼身体、提高技艺的良好形式，给舞蹈者与观赏者以美的享受，进而提高人们的艺术修养和审美情趣。

2.6对体育舞蹈服装的欣赏

不同的舞系舞种特点，服饰差别很大。摩登舞中，男士着黑或藏蓝燕尾服、立领白衬衫、黑或白领结、缎面背心、软底系带黑皮鞋，女士露背晚礼长裙，根据舞种不同可以有不同的选择，华尔兹一般着纯白色、天蓝或紫色较多，维也纳华尔兹一般采用比较冷的色调，同华尔兹大致相同；探戈多为红黑两色点缀或采用纯黑色，色度偏重；狐步舞中一般采用比较冷的色调，色彩配置明艳，快步舞以暖色调为主；拉丁舞男士多为低胸V领紧身衣裤，女士服装短小或迷你A字裙，常用高弹性、透空、闪光织物，色彩配置强烈、醒目、图案夸张。体育舞蹈的服装根据舞种类型可以划分为华丽型（华尔兹）、明朗型（桑巴、快步、狐步、）、富丽典雅型（探戈、维也纳华尔兹）、柔和型（华尔兹、伦巴）、强烈型（斗牛、牛仔、恰恰），这些都是在欣赏体育舞蹈过程中可以感受到的。

2.7对舞蹈音乐以及场地环境的欣赏

体育舞蹈音乐是体育舞蹈魅力的灵魂之所在，华尔兹优美的旋律；维也纳华尔兹的轻松明快；探戈的抑扬顿挫，刚强有力，停顿附点，强调切分音；狐步的徐缓流畅，柔和飘逸；快步的节奏明快，逍遥自在；伦巴的缠绵抒情、柔美动听；恰恰恰的欢快热烈、浪漫风趣；桑巴的活泼动听，动律感强；斗牛曲的雄壮激昂、刚健有力、感人奋进；牛仔舞的热烈欢快、轻松自如，无不向人们展示体育舞蹈的魅力之所在。体育舞蹈场地要求干净舒适、环境令人享受，不仅可以放松人们的心情，而且可以陶冶人们的情操。

3从事体育舞蹈欣赏所应具有的素养

3.1自身的知识文化水平

对体育舞蹈的认识、了解程度，包括体育舞蹈规则和裁判的理解。要知道体育舞蹈要表达什么，它所追求和表现主要有哪些方面，这些都要有个初步的了解，这样才会在欣赏过程中有一个目的，才能分辨好坏是非。

3.2对美好事物的追求与对体育舞蹈的接受程度

体育舞蹈是一个舶来品，对于我们来说是一个新鲜事物，我们首先要接受和肯定它的表达方式，接受了这种表达方式才会如何懂得去欣赏，才会达到体育舞蹈艺术带给我们身心的愉悦和精神的享受。

3.3自身文明修养的程度

体育舞蹈是一种高雅的艺术，不论是在生活中，还是在感受它带给你的享受中，只有懂得了尊重，才能拥有它带给你的享受和愉悦。

参考文献

[1]陈立农.我国体育舞蹈发展现状与对策的研究[J].广州体育学院学报,2001.3.

舞蹈欣赏论文篇3

我国的舞蹈创作在体现时代性、民族性、文化性的同时还更应该注重对于民间文化的一种传承，但是当前的舞蹈创作就偏离了这个方向，时代性是一个相对比较重要的内容，在舞蹈创作过程中很容易就表现出来，但是艺术往往只有民族的才是世界的，我国的舞蹈艺术创作的过程中恰恰将这一点内容忽略掉。这就给当前的舞蹈艺术的创作带来了很大的影响，相对于西方舞蹈来看，我国的舞蹈创作往往大多是复制、借鉴国外的舞蹈表现形式，再加上我们自己的一些内容，这样创作出来的舞蹈作品尽管能够在一段时间内受到大众的追捧，但是从长远的角度来看，是不适应这个社会的需求的。舞蹈创作这门文化艺术应该充分尊重文化传统的前提下进行创作，同时还应该看到我国的舞蹈创作在不断的发展和完善的过程中，应该尽可能多的创作那些属于民族的自己的舞蹈作品，才能够在舞蹈艺术的舞台上长久不衰，才能够让中国的舞蹈艺术走出中国，走向世界。另外在舞蹈艺术的创作过程中，缺少的是对于文化内容主体的提升，这样的一种表现形式往往会导致的就是对于舞蹈艺术缺乏主题，只停留在简单的音乐和动作的表达上面，不能够真正的起到传达美的艺术效果。

文化自觉理论在艺术创作中的概述

文化自觉理论最开始是由费孝通先生在社会学上面提出的一种文化的最终形式，其中最经典的表述就是：“各美其美，美人之美，美美与共，天下大同”，从这里我们可以看到社会学上关于美的界定是一种大家同在一起都能够享受美的一种生活的态度。笔者认为：费孝通先生的这个关于社会学中处理社会关系的理论，同样适合在舞蹈创作过程中，作为舞蹈的编导应该认真考虑的一项内容。从费孝通先生的概述中我们可以想到，舞蹈艺术作为一种对于美的追求，舞蹈的编剧往往想把自己内心中所想象出来的最美的艺术展现给观众，让观众能够通过视觉来感受美的存在，在这里作为舞蹈的创作者是在不断的提供美的艺术成分，作为舞蹈表演者来说，就是美人之美将自己最美的一面展现给观众，让观众在欣赏舞蹈艺术的过程中，能够感受到表演者美的存在。费孝通先生对于社会中的文化自觉理论中提到的最高的一种形式就是：美美与共，这种美就是形成一种合力，主要是舞蹈的创作者、舞蹈的表演者、舞蹈的欣赏者都能够感受到这种美，这就达到了舞蹈艺术的最高境界，当然这里对于天下大同来说，可以延伸出对于三者之间相互欣赏、相互认同的一种外在表现。当然舞蹈艺术的创作并不是单纯的美的艺术的展示，更多的是为了能够传播一种文化、传播一种价值、传播一种社会的认同，让人们在欣赏舞蹈艺术的过程中，能够从舞蹈艺术中感受出对于美好生活的向往以及对于美好生活的追求。舞蹈作为一种文化和价值的载体，在人们的日常生活中发挥的作用是巨大的，所以说我们只有将舞蹈艺术创作充分的融会贯通对于文化理念的表达，才能够实现舞蹈艺术的创作提升，才能够有效的将舞蹈艺术创作充分的展现到观众的面前，为观艺术与设计众奉献出关于美、文化、价值认同的一项多样的、灵性的艺术作品来。

舞蹈创作中如何将文化融入到作品中

作为舞蹈创作中的最难的一个地方就是如何将文化融入到作品中，由于舞蹈所面临的观众层次是千差万别的、其文化知识水平以及素质也是参差不齐的，这就是在舞蹈创作中非常难的一个地方所在。克服这样的舞蹈创作难点应该充分考虑到舞蹈创作中应该将群众基础作为进行舞蹈创作的源泉，所有的艺术都是来源于群众中，只有充分的认识到群众的需求所在，才能够将舞蹈创作完善好，在强调舞蹈创作的群众性的时候，并非是为了迎合一些低级趣味、最主要的是为了能够将那些反映群众内心所想的舞蹈作品才是创作的重点。舞蹈艺术能够发展到现在很大的程度上是得益于有着坚实的群众的基础，这里的群众基础也就是舞蹈的欣赏者，历史的经验反复证明的是，那些艺术氛围高雅、内容积极健康向上的舞蹈作品才能够经得起历史的推敲，才能够经得起群众的筛选，才能够在艺术的历史长廊中留下脚印。另外在舞蹈创作的过程中还应该充分的将社会性和民族性融合到舞蹈艺术创作的过程中，我们将舞蹈艺术的创作往往是需要将文化自觉的理论融合到舞蹈艺术的创作过程中，这里的文化自觉的理论中包含最多的内容就是其舞蹈艺术的社会性和舞蹈艺术的民族性，舞蹈艺术只有反映当前社会生活的方方面面，才能够在群众中有生存的基础，另外舞蹈艺术的创作只有真实的反映人们生活的状况、反映时代的精神品质所在、反映社会文化自觉的内容，着眼于社会的本质，才能够提炼出平凡生活下的人们对于艺术美的追求所在。另外的一个方面就是对于民族性的考虑，尽管在舞蹈创作过程中，对于民族性的内容强调的较少，但是只有民族性的东西才能够有一定的群众基础，才能够走上舞台，才能够在舞蹈艺术的舞台上更加完美的展现出来。在体现舞蹈民族性的过程中其实就是在提炼民族文化中，那部分文化自觉的地方，费孝通先生曾经说过，那些很难用言语表达的内容往往就是文化的一部分，也就是文化的魅力所在，所以我们在进行舞蹈艺术创作的过程中，如果能够将文化自觉理论中的内容展现出来，这就是对于舞蹈艺术和文化自觉理论的最完美的结合。文化自觉理论往往是带有很强的知识性在其中的，只有将知识性充分的融汇到舞蹈艺术的创作中，才能够将舞蹈艺术的核心展现出来，才能够将舞蹈艺术带着思想的传播给观众，让观众能够在这根主线的牵引下面，进行舞蹈艺术的欣赏。在舞蹈艺术的欣赏中人们往往对于视觉的欣赏低于了对于舞蹈内在思想的欣赏，由于舞蹈创作所要融会贯通的学科相对较多，这就给舞蹈创作者提出了更高的标准和要求，需要舞蹈创作者不仅懂艺术，还要懂社会学、美学、文学、音乐学等社会学科。只有这样才能够将舞蹈艺术提升起来，才能够将文化自觉的理论充分的应用到舞蹈创作过程中。

舞蹈欣赏论文篇4

欣赏舞蹈能够提高人的听觉与视觉能力，比如对舞蹈音乐的旋律节奏的快慢，音乐强弱的感受能力，对舞蹈动作的粗犷、细腻、奔放、刚健、婉约、热烈、柔美的感受能力，这些能力虽然一般人都具备，但这并不等于他们已经具备了对舞蹈的视觉、听觉的感受能力。舞蹈欣赏能够使人通过千姿百态的人体动作来认识不同地理、不同民族的文化历史，提高欣赏舞蹈的视、听觉能力。这是一个由初级升高级不断深入欣赏的心理发展过程，也是人的感官直接感受又回归感官愉悦的循环过程。要想提高舞蹈的审美能力要求欣赏者必须做到以下几点：

1深入生活，积累社会经验

舞蹈是反映社会生活的身体艺术，社会生活是舞蹈创作的源泉，舞蹈源于生活，又高于生活，是经过高度提炼，艺术美化，表现思想与情感世界的人体动作艺术，只有生活经验丰富的人，才能够具有敏锐的审美眼光，从作品中体味到人类不断追求进步的精神。

2提高多方面的艺术修养

要求欣赏者不仅有文化知识的积累，而且还要具备舞蹈基本理论知识，要了解芭蕾舞、现代舞、中国古典舞、民族民间舞的审美特征以及舞蹈作品产生的历史、文化背景。如果自己能亲自参与舞蹈实践活动，才能够更直接更准确地体味到舞蹈艺术之美。比如芭蕾舞的开、绷、直，中国古典舞的圆、曲、拧、倾，现代舞的“放松――紧张”，“跌倒――爬起”傣族舞体态的三道弯，新疆舞的弹指、示多颈，舞的“屈膝、松胯”，朝鲜族舞的呼吸与杨柳式的身姿，仙鹤式的舞步，蒙古族舞的“柔臂与动肩”等。不同民族的舞蹈风格与每个民族舞的审美爱好紧密相联，因此，学会欣赏舞蹈非常重要。

3积极主动观赏优秀作品

舞蹈欣赏论文篇5

活动目标：1.在愉快地参与中，体验节日的快乐。2.能通过不同的表达方式，展现对音乐艺术的感受。3.能欣赏他人的表演，遵守会场的纪律。活动准备：1.会场环境布置，增添节日气氛。2.会场座位安排：各班幼儿席与家长席标志。3.主持人员安排：一名教师和两位大班幼儿。4.各班节目准备，音乐落实，收齐音乐磁带并归类、排序。活动过程：开场白：（师）：今天是个特殊的日子。（幼一）：今天是个愉快的日子。（幼二）：今天是属于我们自己的日子。因为……（共同）：今天是六一国际儿童节，是我们小朋友的节日。（师）：在这里，我谨代表幼儿园的全体教师祝小朋友们节日快乐。（幼儿）：祝大家节日快乐！（师）：你们的快乐不仅是老师的期望，同时也是爸爸妈妈的期望。现在，就请园长和家长代表分别为我们送上最真心的祝福。（园长及家长代表发言）（共同）：“美好童年”庆六一文艺汇演现在开始！（幼一）：看，一群小帅哥和小靓妹已经准备好为我们献上活力四射的青春热舞。请欣赏由中（2）班全体幼儿表演的现代舞：《奔放的热舞》。（中（2）班舞蹈）（师）：充满激情的音乐和舞蹈让我们感受到了节日的气氛。（幼二）：不错，我们的小班弟弟妹妹们也要用舞蹈来表达他们的喜悦之情了。请欣赏由小（1）班表演的舞蹈：《欢乐小舞曲》。（小（1）班舞蹈）（幼一）：小班的舞蹈活泼可爱，连天上的星星也眨起了眼睛。（幼二）：星星为我们送来了祝福。请欣赏小（2）班的弟弟妹妹表演的舞蹈：《小星星》。（小（2）班舞蹈）（幼一）：天上星，亮晶晶，向着我们眨眼睛。（幼二）：它们一定在说每个孩子都是妈妈的小宝贝。（幼一）：是啊！在父母的心目中，孩子是最重要的。请欣赏由中（1）班表演的舞蹈：《鲁冰花》。（中（1）班舞蹈）（师唱）：家乡的茶园开满花，地上的娃娃想妈妈，天上眼睛眨呀眨，妈妈的心呀鲁冰花……（幼二）：多美的旋律！正是因为有了家人的关爱，我们才能茁壮成长。（师）：现在，让我们欢迎由大（1）班表演的舞蹈：《红莓果》。（大（1）班舞蹈）（师）：欢快的旋律让我觉得了仿佛来到了美丽的草原，蓝天白云，野花飘香。（幼一）：我们也非常得快乐，因为我们已经长大了，我们是勇敢的男子汉。请欣赏由大（2）班全体男孩子表演的舞蹈：《嘿！男子汉》。（大（2）班舞蹈）（师）：激昂的节奏是否让大家感受到了男孩子的阳刚之气？（幼二）：男孩子有男孩子的特点，那女孩子呢？（幼一）：女孩子当然有女孩子的娇柔咯！中（2）班的女孩子们给我们带来了舞蹈：《辣妹子》。请欣赏。（中（2）班舞蹈）（幼一）：怎么样，女孩子的舞蹈美不美？（幼二）：当然美。我觉得不管是男孩子还是女孩子，今天都是最美的，因为今天是我们的节日。（幼一）：对！让我们共同欣赏中（1）班的舞蹈：《闪闪红星》。（中（1）班舞蹈）（师）：红星闪闪，这是革命前辈用生命和汗水换来的。（幼一）：现在我们的生活这样舒适，也是靠大人们的劳动换来的。（师）：不错，辛勤的劳动能换来丰收的果实。看！小（1）班的弟弟妹妹们就收获了一个大萝卜。（幼一）：请欣赏小（1）班的歌舞剧：《拔萝卜》。（小（1）班舞蹈）（幼二）：萝卜一天天的长大，我们也在一天天的长大。（师）：今天是大班小朋友在幼儿园渡过的最后一个六一节。再过几个月，他们就要背着小书包去上学了。（幼二）：是啊！你看，一群小学生已经来了。请欣赏大（1）班的舞蹈：《读书郎》。（大（1）班舞蹈）（幼一）：我们大班孩子为什么快乐？（幼二）：因为他们马上要毕业了。（幼一）：那小班的弟弟妹妹呢？（幼二）：他们当然也快乐，因为他们有爸爸妈妈和老师的疼爱。看！来了一群可爱的娃娃，他们是小（2）班的弟弟妹妹。请欣赏由小（2）班表演的舞蹈：《快乐宝宝》。（小（2）班舞蹈）（幼一）：在幼儿园渡过的日子是我们最快乐的。无论我们走到哪里，我们都会记得幼儿园的欢乐时光。（师）：今天是你们的节日，你们又将是明天的主人。祝愿你们在成长的道路上走好每一步。大（2）班的小朋友用欢快的舞蹈来表达他们的喜悦了。请欣赏舞蹈：《健康啦啦啦》。（大（2）班舞蹈）（幼二）：在我们的成长过程中，爸爸妈妈嘱托了许多的期望。今天，一直爱着我们的爸爸妈妈们也来了。（幼一）：请小（1）班的张逸清妈妈为我们献上祝福。（家长节目）（幼一）：爸爸妈妈的祝福，我们已经记在心。我们会健康成长，不辜负你们的希望。（幼二）：请欣赏中（1）班骆阳、金泽中和中（2）班黄晨浩由武术表演。（幼儿武术表演）（幼二）：我们的成长离不开老师的培养。在我们的节日里，每天陪伴我们的老师也送上了一份特殊的礼物。（幼一）：请欣赏由老师们精心准备的舞蹈：《走进新时代》。（老师舞蹈）（幼一）：在优美的舞姿中，我们感受到了老师们的祝福。（幼二）：在欢快的旋律声中，我们迎来了新的期望。（共同）：美好的童年会给我们留下深刻印象，共同祝愿每个人都拥有一个美好的童年！（共同）：“美好童年”庆六一文艺汇演到此结束！

舞蹈欣赏论文篇6

关键词：舞蹈鉴赏；审美教育；肢体语言

0引言

审美教育是我国德育教育的重要组成部分，德智体美劳全面发展是提升大学生素质的根本。但是现阶段，绝大多数学生审美心理和审美能力缺失的现状令人担忧。在普通高校中，科学知识的获取成为大学生学习的重点。大学生面对就业的压力，选择的选修课程或者与专业有关，或者选择有助于就业方面的课程，对于音乐鉴赏、舞蹈鉴赏、艺术鉴赏等这些能够提升学生素养的审美课程不太关心。出现这种情况的原因是多方面的，这既反映出大学生审美教育的缺失，也会影响学生们在专业方面向高层次发展。因此如何引导大学生对舞蹈鉴赏等审美课程的了解，以及进一步喜爱这个课程我们进行了深入的研究。

1当前我校大学生审美教育现状分析

1.1师资力量薄弱

我校在审美教育课程设置上，仅有音乐欣赏、影视欣赏、舞蹈鉴赏等课程。设置审美课程较少，主要是由于学校前身是理工类院校，即使发展成为综合类院校后，也没有及时引进教授这类课程的新教师，原有教师中能够教授审美课程的相对较少，由于未能引起相关领导的重视，目前我校仅有3位教师开设此类课程，因此师资力量相对比较薄弱。

1.2学生重视审美教育程度差

当今来自社会各个方面的压力使得学生更关注专业技术的学习，学生为了将来更好就业，选择一些有针对性的课程，对自身审美能力的提升表现的不是很关心，更重视自身专业能力的提升。针对上述情况，我校开设的《舞蹈鉴赏课程》在上课期间开展了对相关学生的问卷调查，并且针对学生不太重视审美教育的问题，给予审美教育与专业能力提升相关联的解答，使大部分学生认识到审美教育的重要性。

2舞蹈鉴赏在审美教育中的作用

2.1舞蹈鉴赏是审美教育的重要组成部分

“舞蹈鉴赏”是普通高校公共艺术限定选修课，是审美教育的重要组成部分，舞蹈鉴赏课程通过舞蹈动作所表达的情感与思想，让同学们感受美、体验美和欣赏美，激发学生对美好生活的向往。

2.2舞蹈鉴赏在审美教育中具有不可替代的作用

舞蹈最终的展现方式是通过身体实现的，舞蹈的真正特色是鲜活的。最本质的特征是通过舞动肢体来表情达意，正所谓手之舞之足之蹈之，你只有手舞足蹈起来，才能真正体会到舞蹈艺术的独特魅力。在欣赏舞蹈时，也要理解肢体语言所传递出的含义，这是其他艺术无法替代的。因此舞蹈鉴赏在审美教育中有着不可或缺的作用。

3开设舞蹈鉴赏课程提升大学生审美能力的实践

在教学实践中，主要从以下3方面来提高大学生的素质：

3.1从审美角度进行鉴赏

我们学校是以理工科为主的院校，很多学生在选课之前，很少接触舞蹈，针对这样的学生我主要是从兴趣入手先让他们喜欢并且愿意接触舞蹈。在课程的初期，先讲一些舞种的入门知识，并教会他们一些最基本的欣赏舞蹈的方法。甚至将这些欣赏方法编成口诀，便于学生记忆。比如在学习芭蕾舞时，我让他们记住鉴赏芭蕾的四句话：“三长一小一个高，二十公分顶重要，开绷直立爹妈给，轻高快稳师傅教”。我让他们在学习欣赏不同舞种的过程中，慢慢体会舞蹈之美。曾有一个学生说：“在没有上舞蹈鉴赏课之前，从不知道可以用舞蹈的眼光欣赏美，从未真正体会艺术能这样打动人的心灵，真应该早点接触舞蹈，这样能让我的精神世界更加多彩，人生体验更加丰富。学会用艺术的眼光看世界，看舞蹈，真美！”当然舞蹈也有自己的语言，是一种人与人心灵沟通的方式。

3.2从肢体语言角度进行鉴赏

我在北京舞蹈学院取得了教师资格证，所以有一定的舞蹈基础为了让学生们能感受到舞蹈之美。我通常会在课堂上秀一段舞蹈现场版让他们近距离欣赏，可能有的同学之前很少、甚至从未看过现场版的舞蹈，所以他们很兴奋，也很好奇而且也希望从我这里学两招。虽然他们的舞姿还稍显稚嫩，但每个人认真学习的态度、大家相互切磋舞技的投入，都让我真切的明白，这门课程开设非常有意义。还有的学生如获至宝，把刚学会的舞蹈动作秀给家人、同学、朋友看。当然最最重要的是他们在学舞蹈的过程中，体会到了美与快乐。并且尝试着用舞蹈的方式与他人进行沟通并且分享美与快乐！通过视频的形式进行展示，让同学们欣赏名作，然后让学生自主点评、自主理解，使学生从自己的欣赏角度去理解舞蹈之美，最后我再给予点评。让同学们欣赏最新的舞魅天下第九季，舞魅天下是欧美地区收视率最高的舞蹈选秀节目，节目从街舞到芭蕾到国标舞，各舞蹈都有机会在节目上演出。每位参赛选手都是由评委和观众评选出来的，不论是无名小卒还是世界舞王。每位参赛者都要努力通过每次的评选，在节目中，会有各式各样的舞蹈类型出现，更要与其他选手合作来训练自己的能力。让同学们能够在这种节目中了解到各种舞蹈的内涵与肢体语言的表达形式，更有专业大师给与点评，让同学们从专业的视角去欣赏舞蹈之美。我还会请学校舞蹈团的学生来做表演，让他们现场观看一些成品舞蹈，让他们感受同龄人带着青春气息的舞动。这种人与人之间的沟通方式，团队的集体合作形式，都在这一刻展现在每一位观众眼前，从而激发他们每个人心中对美好未来的憧憬。虽然他们只是观众，但是他们的心灵也可以随着台上的舞者一起翩翩起舞！

3.3从创作角度进行鉴赏与开放的考试方式

考试形式从死板的书面考试、死记硬背，改为开放式的创作作品。近五年来一直让学生以拍照的形式进行结课考试。拍照内容自己做一个舞蹈动作，你认为这个动作能够展现你肢体的最美，可以是一个人自我展示，也可以集体展示造型。实践结果表明同学们都能有自己独特的展示，有的是我讲授过的舞蹈动作，有的是学生根据看过的视频或者是欣赏过的舞蹈剧改编的动作造型。最后我针对教学效果进行结课问卷调查。

4结论

前期未上过舞蹈鉴赏课程的学生通过问卷调查的结果是对审美能力有着各种各样的缺陷，尤其是对于舞蹈的基本知识知之甚少，这些学生在接受舞蹈鉴赏一学期课程后，绝大部分再次进行问卷调查时，表现出明显的审美能力提升，并且了解了舞蹈美在何处，并且会欣赏舞蹈的内涵。

参考文献：

[1]刘思智.当代大学生审美教育现状及对策的思考[J].教育与职业，2011.

[2]张平，左盛华.小荷集[M].北京：海潮出版社，2000.

[3]隆荫培，徐尔充.舞蹈艺术概论[M].上海：上海音乐出版社，1997.

作者简介：王娟，天津科技大学法政学院副教授。