陶艺课程总结范文

深入陶艺双语教学改革

随着陶艺双语教学的系统化，目前其在实践中逐步暴露出一些教学上的薄弱点。这主要表现为如何引导学生利用英语的思维和英文的直译来解决创作的问题。简单地说，就是怎样提高学生在陶艺制作、交流中实际运用英语的能力。因为每种语言都有帮助学生理解和掌握专业方面知识的独特优势，教师不应只让学生记一些专业单词，或简单地照本宣读。笔者根据教学实践，在改进双语教学的组织形式方面提出了以下几点建议，希望能提升陶艺双语教学的效果。

1.加强学生对于“Research”的重视

在国外院校中，“Research”是指学生对于所学课题的调查、研究以及自我的分析。通常在国外教育体系里，学生的学业成绩中“Research”这一项所占的比重相当大。在陶艺双语教学中，要求学生提前对于课程主题作英语方面的调研可以促进学生更深入地预习、更有广度地分析理解，有利于启发学生的创意。

如，笔者在授课过程中，通常会在开课之前发下所授课程的中英文讲义，使学生明白课程涉及的内容，并要求每位学生准备一个4开速写本作为资料收集册，把收集到的关于本课题的中、英文资料（包括图片和文字信息）都收藏在本子里，并使用英文概括、总结自己的观点和看法。教师通过在课程中加强对调查研究的重视，可以使学生更主动地了解国内外陶艺发展的最新动态，丰富创作灵感，使其创作思路更加多样化，解决了教学中学生艺术创作放不开手脚、艺术风格过于雷同的弊端。从英语学习的角度来看，这种强调自主学习的做法激发了学生对于英语学习的主动性，切切实实地锻炼了学生英文读写的能力，帮助学生从始至终自觉地融入英语学习环境。

2.主动创造课内课外语言环境

良好的语言环境对于学习外语的作用是毋庸置疑的。课内的语言氛围培养相对来说比较容易，例如课堂上以问和答的方法，加强理解的完整性。对于强调“以技入道”的陶艺教育形式来说，最直观的方式就是在示范或帮学生修改作业的过程中，使用英语反复强调关键词句。比如，教师在示范拉坯的时候配合动作反复强调陶艺拉坯方面的英语专业名词和动作要领。学生通过这样言传身教的学习形式，能在学到陶艺技能的同时提升英语听说能力。课外语言环境的创造就必须根据各自院校的实际情况来具体实行。

以笔者所在的景德镇陶瓷学院为例，陶艺专业教师充分利用学校和教师搭建的实践平台，鼓励和组织学生在课外积极参加学习交流活动，如鼓励学生积极参加国际研讨会、展览会以及教师的横向课题项目。通过定期邀请常驻景德镇当地的国内外艺术家以言传身教的形式达到创作和语言教学同步实现的目的，拓宽学生的视野，加强学生对不同文化背景下的陶艺技法的理解与应用，让其有针对性地解决课程中的难点，强化学生对重点内容的掌握。如，由受邀陶艺家或艺人现场演示“羊头”“”等多种不同手型的揉泥技法和粉彩“洗染”技法，教师用英语同步讲解。这些课外双语教学的组织形式往往能最大限度地激发学生的英语学习兴趣，只要学生愿意开口用英语交流，就能在应用中提高听说能力。

在课程的考评中强调“Presentation”的能力

“Presentation”即专业陈述。对于艺术专业的学生来说，专业陈述是介绍、认知、评价自己作品创作各个阶段的创意、观念、技能等，并提出自己的见解。这不同于一般的课堂发言，它要求陈述者运用专业的知识和双语陈述对工艺技术的实践和理解，需要陈述者不仅对所学的专业英文的语言表达流利、准确，也需要研究作品的创作理念，对创作的作品有自我认知。

在陶艺双语教学的过程中，学生如果能全部使用英语或中文结合英语作一次关于自己作品的专业陈述，不仅能提升专业学术研究分析能力，更能在英语的语言组织和使用英语进行专业答辩等方面获得锻炼和提高。这种对语言灵活运用的形式达到创作和语言教学的同步实现，开阔了学生视野，提升了学生对不同文化背景下的陶艺技法的理解与应用能力。

陶艺课程总结范文篇2

工艺美术在我国历史可谓源远流长，从新石器时代的彩陶到今天的珠宝加工制作无不体现工艺美术在生活的应用。可以说人类发展史也是一部工艺美术发展史。然而随着设计成为主流，当大街小巷都是设计师的时候才发现很多设计只能停留在设计稿上，或者说有些设计师本身不了解工艺流程故不能变成实物。工艺美术具有延续性，造型性，广泛性，制作性。陶艺作为工艺美术的一个重要分支，如何在高校教育体制下去更好发展是每一个陶艺教师不可回避的话题。

环境像一个摇篮，不管是对人还是对事物都起到很重要的作用。制作陶艺也讲究环境，古代制陶讲究依山建窑，依水制陶。在古代制陶需要山里的柴火做燃料需要河水和泥，古代由于生产力低下，科技不发达，对环境的依赖性很大。今天社会发展了，生产力，物流，原料采集，运输烧制窑炉都有了极大的提高，所以今天的制陶环境制陶环境和古代是截然不同的。对当前制陶环境了解无非是从国内产瓷区及国外职业陶艺家工作室解。总所周知，一谈到陶瓷我们不由自主地想到瓷都景德镇，潮州外贸瓷，德化白瓷，山东黑陶等等，这些具有地域性的陶瓷产地有着得天独厚的材料优势，技术优势，产业优势。作为工艺美术的学生必须对这些传统产陶瓷地域做一个全面的考察调研。已达到对陶瓷的不同工艺有着深度认识，进而根据自己需要进行创作。在有条件的前提下可以去参观国外一些职业陶艺家工作室。

据笔者了解，国外一些职业陶艺家一般从泥料到烧成都得亲历亲为。强调个人的创作理念及对材料的把握。而我们产瓷区更多是把工艺细分化力求达到工艺的完美。两者的制作方向及环境截然不同，作为高校的工艺美术专业在陶艺制作环境下必须建立自己的创作生产平台。力求学校工作室以研究创作为主，而产品就直接拿到产瓷区去生产。高校教育教师为本，一个学校教学质量好坏根本在于教师的本身专业水平和教学水平。但工艺美术专业对教师的要求比较高，主要从两方面去教授学生陶艺，一是技术层面，二是理论层面。要两者结合的恰到好处才是一个优秀教师。不然则学生容易变成只会技术的工匠，或只会纸上谈兵的理论家。教师可采用包豪斯学院教师和清华美术学院(原中央工艺美院)的教师配置。针对不同的课程聘请工艺美术大师，优秀工匠，陶瓷厂厂长，技术员，职业陶艺家去从不同方面教授学生，力求学生在理论上和技术上有一个全面了解和掌握。至于本校教师则采取辅助教学方式，整合教学资源让学生做出满意作品。师资水平也是由学校本身的经济实力及教学理念决定。作为工艺美术教师不可能只靠在校的的几个教师去指导教学，这样学生的视野及能力都会相对狭隘。当然目前想所有课程都请国内外一线陶艺人才来校传授也是不切实际的，这就需要学校和院系及社会上优秀陶艺人才进行合理沟通分配。以达到学生能更充分学习到各方面知识。工艺美术专业陶艺课程设计必须结合自己的学校文化课程，理论实践课时量等诸多元素进行合理安排。而每个院校的教学风格及要求也是不同的。笔者就本校工艺美术陶艺课程设置发表一些看法。陶艺只是一个工艺美术专业学生的一门课程，故学生不可能四年都学陶艺，根据有限的课程如何去合理安排显得尤为重要。

大一完成素描，色彩，制图等基础课程训练后，大二时候学校陶艺室可为工艺美术专业学生开放，让学生初步制作一些简单陶艺，主要是了解从泥到瓷的工艺过程，同时可以加强学生的专项技术训练，例如，有喜欢拉坯的同学，就分成小组经行初级，中级，高级拉坯训练，有喜欢色料配制的就制作大量的色片，有喜欢装饰的经行雕刻，绘画训练。在这个过程主要培养学生一专多能，同时有高年级学生以做课题，做作品参加一些比赛的项目带着这些初学者。形成传统的“师傅”带“徒弟”的模式。大三根据学生具体条件可以走访一些产瓷区及国内外职业陶艺家工作室，同时可以结合自己创作方向进行具体调研和学习。调研考察结束后根据自己画的图纸和专业教师，同学进行分析探讨可行性。确定设计稿后，根据作品大小及需要配备大二学弟学妹开始制作陶艺。制作完成后进行展览。条件允许作品可以进行展卖。最后，高校工艺美术专业陶艺教学任务繁重，陶瓷工艺本身具有复杂性和实验性，想让学生毕业后就成为一个陶艺大师是不可能的，作为培养机构，主要让学生学会如何去思考，如何去制作完成他的作品，这是工艺美术专业陶艺课程的主要任务。

作者：赵贞标

陶艺课程总结范文

陶艺项目作为校外教育活动课程菜单中的经典项目之一常见于广大青少年活动中心以及综合实践基地，并且不少单位将该项目作为精品课程打造，得到了师生、家长的广泛认可。

在多年的陶艺教学f中，我们发现，陶艺项目作为传统工艺项目的实施要想出新意并不容易，加上该项目在义务教育阶段的中小学美术教材中都有分年段的教学要求，校外教育机构如果没有专业的师资和不同于普通美术教室的专业制陶场地，要想真正激发学生的学习兴趣、调动学生的参与热情也非易事。

而作为实践基地，陶艺项目不可能长期分段实施，更不可能根据知识点逐层递进。我们所能做的是项目开设的时间、人数、活动形式方面的设计。

鉴于以上的实情，我们考虑将原有陶艺项目进行改良，尝试植入新的“团队拓展训练”的课程理念，挖掘项目的实施价值，经过一段时间的尝试，初见成效。

下面，将该项目的尝试过程作如下小结：

第一，我们将该项目的名称改为“合力制罐”，理由是，原来的“陶艺”仅限于陶瓷工艺，局限于工艺领域，属于一项劳动技术。学生在初步掌握陶艺制作的技术后，拼的是工艺手法和创意。现在，我们以团队合作理念操作该项目，讲求的是团队协作。

第二，我们将该项目的活动目标设计为：

1.了解陶土的特点，掌握和泥、揉泥及盘条法、泥板法的制作技巧。

2.通过分组协作、趣味制陶的设计组织体会通力协作创造集体智慧的乐趣。

3.培养协作精神、在集体中的责任意识、创新意识以及坚持不懈的精神。

第三，我们将该项目参与对象定位在初二年级学生，根据我们基地活动场所的特点，参与人数定为60～120人，总活动时长160分钟。

该项目所需的工具材料有：

1.陶土若干（确保每组一盆，其余备用）；2.制陶工具、塑料刮板、擀泥杖、转盘（大号，每桌两个）。

第四，该项目的操作步骤如下：

1.分组（每桌10-12人，5-6人一组）

2.了解学生玩陶的基础（重点了解泥条法的掌握情况）；

3.简要说明本节课的活动内；

4.体验热身游戏：“协力搓条”，让学生初步感受团队的力量以及协作的难点。

游戏步骤：

（1）以小组为单位；

（2）集体站在桌子一边，每人伸出一只手；

（3）用等量泥土搓出粗细均匀不断开的泥条；

（4）最长的组为胜利者。

5.明确本课的主任务：“合力制罐”

（1）以小组为单位完成；

（2）用泥条法或泥板法制作；

（3）罐体直径必须有10cm、15cm、25cm三个尺寸；

（4）高度不低于40cm；

（5）罐壁的厚薄均匀、罐体结实稳定；

（6）罐体造型、罐壁装饰有创意；

（7）完成时间：80分钟。

6.学生体验过程中，教师巡回观察记录，不做过多提示。让各合作组顺其自然地产生失败、重建的过程，加深活动感受。

7.最后，根据学生的合作情况进行分享、总结、评价。

本次活动的评价标准设计为以下六点：

（1）学习态度端正，遵守活动纪律；

（2）爱护制作工具，节约材料；

（3）能积极主动为小组任务达成献计出力，并得到小组成员的认可；

（4）在规定时间内完成作品，并符合基本要求；

（5）作品有创意，好评率高；

（6）做好工具收集整理工作，卫生打扫到位。

基于以上实践，我们发现，在“协力搓条”游戏体验阶段，部分小组不能很好地完成合作，导致泥条搓不长，总是断裂，最终不得不选择放弃。也会有善于协作的小组会找到多人同时搓条取得成功的窍门，即“节奏一致，用力均匀，位置恰当”。而在这一环节失败的小组，教师应要求其认真分析，总结经验，虚心向成功组学习，为接下来的主任务做准备。

在“合力制罐”任务实施的过程中，学生遇到的问题会更多。第一，罐壁太薄导致罐体坍塌；第二，罐体粗细无法控制导致高度难达标；第三，制作方法的不知如何选择导致制作速度受限；此外，还有分工协作、时间把握等等问题的困扰。而事实上，一堂课如果能够给学生设置诸多难题，给他们足够思考的空间，并不断修正自己的行为，选择恰当的方法去解决问题，最终获得成功的喜悦或失败的教训，正是我们校外教育所需要的。

“小陶壶”演变成“大陶罐”，不仅仅是体积的变化，更重要的是体验过程由原来的“单兵作战”变成了“团队协作”。从个人到集体，每个人思考的出发点发生了变化，其间会有积极动脑、出谋划策、不遗余力者，也会出现处处依赖、无所事事、偷工减料者。整个合作过程就是一个集体运作的过程，而无论出现何种现象，他们的任务只有一个，就是在规定时间内完成符合要求的陶罐。一个健康运转的小组，他们必然是分工明确、各司其职、齐心协力的合作，这样的小组即使因为失误出现一些曲折，也会不折不挠、坚持到底。而相反，如果小组中总是夹杂着抱怨、放弃的声音，且声音越来越大，势必影响团队士气，到最后出现半途而非的情况也就成为必然了。

拓展理念植入陶艺课堂的初衷是让陶艺课堂舍弃纯粹的工艺取向，渗透道德教育价值。孩子们在参与体验的过程中，不单感受到制陶带来的乐趣、收获小组合作获得成功的喜悦，更是见证了团队的成长和集体的力量。