影院活动篇1

借电影的势，“凶猛”自己。

在“同质化竞争”的中，能够被适时适量适口味加入的娱乐因子，其角色很可能就是哈里・波特手中的那根能化腐朽为神奇的魔杖。

当电影成为一种“时尚事件”，当观赏电影的场所成为一种品质坐标，其商业价值也就成为接触独特消费者的营销链条中最有市场权力的一环。

个性选择决定细分受众

电影是一种自主性极强的选择性消费行为，因此电影观众的生活形态和普通大众不太一样，他们追求时尚、自由、个性化，追求生活品质和品味，在意休闲生活内容，注重文化层面的享受。他们比较愿意接受新鲜事物，同时也是比较感性的人。凡是时尚的、流行的、非理性的、高档奢侈品类都将是他们乐于了解的。

近年来，我国院线进行了一系列的改革，这彻底改变了中国影院消费者的结构。

2002年北京第一家五星级影院―华星国际影城开业，票价定在60～70元，华星影城业务经理师福权先生说：“价格就像沙漏一样，把最有消费能力的观众留下来了。”据调查，北京地区真正的影迷（标准为每月至少看一场电影）有50～60万人，五星级影院吸引的正是这群人。华星影城的最宽银幕达到24米宽，排距最大达1.3米，五个普通电影厅另外还有数字电影厅、多维电影厅等。同时播放不同的影片。针对高端人群，他们设立了VIP厅，只有34个座位，有自己的休息厅，可以包场，可以点放电影，可以提供结婚纪念日、求婚仪式、生日电影PARTY等个。

“电影院是一个非常需要考虑观众个性化需求的场所。”师福权先生说，“这是一群特别的人群。”

两年前，视野传媒开始通过发行《影迷》DM杂志来搜集院线人群的资料，数据库显示的结果如下：

影院观众以15～30岁居多，男女比例基本持平，女性稳中有升，在文化消费中，女性一般占主导地位。大部分观众为单身，受过良好的教育，多为大专以上学历，学生人群和商业人士居多。电影受众收入较高，尤其在高收入阶层收看电影比例较大。

触摸消费者心底

“电影的受众群决定了它是一个分众媒体。”视野传媒总经理邢铭先生说。每一个档期放的电影不一样，它的受众就不一样。情人节档期里，去看电影的大部分是情侣，年龄大多在二十四五岁。七八月份的暑假档期放映《马达加斯加》动画片，则以十七八岁的年轻学生为主，或更小一些的孩子，由家长陪同。甚至不同影片的受众也不一样，《黑客帝国》的“黑客迷”们以三十岁左右、收入较好的白领为主；而喜欢《功夫》的“星迷”们则以年轻学生为主。

“人群越集中越准，定位效果越好，传播的效果也会越好。”邢铭先生说，关键是找到品牌与电影之间的结合点，就能打动这群消费者。

2005年春节，诺基亚“绝色倾城”三款手机上市，手机定位复古时尚，他们选择了六部经典的国外老片，在15个城市全国巡演。观众走进影院，发现影院已经布置成黑红白三种“绝色倾城”色调，品牌形象出现在影院的每一个角落，给观众留下深刻印象。

电影院正在成为企业跨媒体整合中不可或缺的娱乐介质，找寻品牌推广与电影的平衡点，让品牌、影片、消费者三方受益，是电影院中主题式、活动式营销的关键。

活动整合营销渐成主流

越来越多的厂商认识到影院作为媒介的价值，在《影迷》这本薄薄的杂志里不难找到BOOS、OMEGA这些国际顶级品牌的广告。影院的媒介形式也日趋丰富，易拉宝、荧光海报、灯箱、连排VCD、LCD广告等，甚至放映开始灯光熄灭以后，还会有贴片广告、荧光地贴等。不过无论是哪一种广告形式，都不能破坏影院原来的氛围，给观众突兀之嫌，于是有主题的活动营销被认为是较好的方式。

跨媒体整合营销，目前企业采用最多。这种形式把电影与其他媒体如网络等结合起来，同时在影院摆放易拉宝等广告进行推广。《黑客帝国Ⅲ》公映时，中国移动“全球通”购买了北京七家影院16场次的电影票，“全球通”用户网上抢票，上座率达到80%～90%。

实力传媒整合行销副总经理张玉仪女士坦陈：“在影院做营销活动非常费心，效果也非常不同。”

影院的每一个角落都可以利用起来。张玉仪女士说：“影院有几个入口，广告放在哪里最容易看到，又不影响电影院整体的氛围，这些都要精心设计。”在大堂摆放易拉宝，在电梯间、手扶梯处张贴宣传画，把平常做影片宣传的灯箱换成品牌广告。必须要针对每个影院的特色，同时要考虑当期放映的电影，找寻品牌推广与电影的平衡点。

在大厅里等待电影放映的时候，消费者没有其他特别的事情，可以静下心来了解产品，这种环境比较适合那些可以试用的产品，如化妆品、汽车、休闲食品、数码产品等。但是活动不能太复杂，因为消费者不会停留很长时间。最佳的方案是不用太多时间，就能了解产品性能，充分感受产品信息。

2004年情人节，兰蔻的引力香水上市，实力传播为客户规划北京、上海、杭州、广州四地上座率最高的影院进行消费者活动，利用情人节的气氛，进行新香水的试用于促销，观众反响非常积极。

追求品牌、影片、消费者三赢

如果是品牌与片商的长期合作，将影片推广、品牌推广与影院活动结合起来，才是真正考验品牌推广公司的组织能力。这需要进行长期的整体规划，首映式、影迷见面会、影片推广会也被利用起来，但影片和明星总是这些场合的主角，如何增加品牌的曝光率，就需要事先细致的规划和安排，要让品牌、影片、消费者三方受益，同时利用媒体将传播的半径扩大。

也有一些企业他们选择电影院干脆就与电影无关。可口可乐第五辑广告片的会在北京华星影城举行，影城1～4层全部被可口可乐广告装饰一新，影院优良的设施让可口可乐8分钟的广告片取得令人震撼的效果，接着SHE、于文乐等众星轮流上场献歌，场面宏大火爆，令一众“粉丝”High到再也忘不掉可口可乐。

作为非传统营销领域的电影院正在成为品牌宣传与产品推广的“另类窗口”。一项来自新加坡的调研称，2005年上半年电影院广告在整体广告下降8％的情况下上涨了42%。按照目前国内市场的势头，相信同样的“媒介大片”在不久之后即会在我们身边上演。

相关链接

与电影结合的营销方式

∠电影贴片广告/电影随片广告

∠片方贴片广告：片方在影片的制作和发行过程中与广告主的合作

∠发行方贴片广告：发行方在影片制作完成后的发行阶段，以招商的形式与广告主合作

∠院线贴片广告：在影片的院线放映过程中，局部院线与广告主的具体合作，一般适用于地区性广告主和产品

∠影院贴片广告：影院在放映影片时，与当地广告客户的合作，多为推广当地的实际商品

∠植入性广告：在电影衍生多媒体传播方式中投放

∠电影活动：在影片发行宣传过程中的搭载广告

∠搭载影片的前期宣传过程，采用电视娱乐节目、DM、平面广告投放、户外广告投放、网络媒体炒作、公交站台海报、地铁宣传招贴等手段，在短时间内，随着影片搭载广告信息

∠搭载影片发行的活动推广，搭载片方组织的宣传影片的各类公关活动如：新闻会、首映式、明星见面会等

∠搭载影院阵地宣传，主要宣传载体为放映场地、影院张贴海报、影院公告牌广告、影院场地横幅、现场派发DM、赠送观众的宣传礼品等现场宣传品

∠影片后期的电影品牌性产品

∠非影院传播的影像制品：包括影片的VCD、DVD制品、网络下载及在线播放搭载的广告、电影海报等平面印刷品搭载的广告

∠电影衍生产品：以电影内容为题材的商品。例如，以电影人物为原型的电影玩偶、模型，电影剧本改变的影视小说，电影宣传所带动的时尚消费品―服装、火机等，都可以作为广告主的载体

∠电影DM杂志及电影卡

成功案例

∠诺基亚海报传单《星球大战》全国院线

∠伊莱克斯《指环王1》全国贴片广告

∠《哈利波特2》奥利奥饼干部分城市贴片广告

∠《英雄》中国移动全国院线整合营销

∠《星球大战》BossiniT恤衫全国院线整合营销

∠百事可乐《英雄》贴片广告

∠《哈利波特》高乐高食品全国院线整合营销

影院活动篇2

[关键词]中小城市；影剧院建设；思考

影剧院是城市中重要的文化基础设施，也是一个城市精神文明的重要窗口。加强对中小城市影剧院建设，对于发展社会主义先进文化和构建社会主义和谐社会至关重要。特别是云南目前的民族文化大省建设中正在加强的文化产业建设，影剧院建设应是其中重要的一环，它是展示云南省多民族多元文化的重要平台。现就加强云南中小城市影剧院建设谈几点看法和建议：

一、目前云南中小城市影剧院的现状

在各级党委、政府的高度重视下，近年来，我省中小城市群众的精神文化生活得到了很大的提高。但目前作为城市文化建设重要组成部分的影剧院建设仍比较薄弱，存在的问题仍比较突出。主要是：

1、影剧院数量少，且能正常对外营业的更少。据调查，云南省在工商部门注册的县级以上影（剧）院1989年底有417个，2001年底减少到179个，2012年底能正常营业的只有77个，而且仅有的影（剧）院也是集中在经济文化相对发达的地方，在一些边远的边疆县城没有影（剧）院的现象普遍存在，不能满足广大市民看电影的需求。

2、基础设施比较落后，难以满足市民需求。由于各方面原因，投入维修和改造的资金很少，很多影剧院已年久失修，绝大部分影剧院已名不副实，失去了它应有的功能。配套设施跟不上时展要求。比如：无法停车，缺乏其他配套的餐饮、休闲等设施。

3、体制改革和内部机制改革相对滞后。政府部门从办文化向管文化的职能转变上步子还迈得不够大。影剧院的改造投资渠道单一，大都依靠政府财政投入，多元化投资机制尚未形成规模。

4、从业人员的业务素质有待提高。在很多影剧院中，从事放映技术、灯光音响设备调试、节目策划、舞台背景设计的人员，没有经过系统的专业学习，对新知识的接受能力较差，很少有人能掌握现代电影放映技术和舞美技术等。

5、经济效益和社会效益相对较差。由于设施老化，设备落后，加之电视、网络等大众娱乐传媒的介入和群众对精神文化生活需求的日益增高，使原来门庭若市的影剧院成为被许多观众遗忘的角落，影剧院票房低迷，经济效益和社会效益越来越差。很多影剧院为了维持经营，不得不将房屋场地向外租赁改作他用，原来的放映厅等被改造成了商场、超市和电子游戏厅等其他用途。这样下去，影剧院就势必丧失了市场，丧失了自己生存和发展的空间。

二、加强城市影剧院建设的对策和建议

1、进一步解放思想，提高认识。一是要充分认识到影剧院是文化建设的重要平台，有利于提升城市品味和丰富群众文化生活。在发达地区和一线城市，影剧院以面向大众，提供公共服务，满足当地居民的文化需求为己任，日益发展成为多功能的文化设施，成为保障人民群众共享受改革和发展成果的一个平台，作为公益文化设施其影响与图书馆、博物馆、美术馆一起，肩负着文化传播和精神建设的重任，成为公共文化服务体系的重要组成部分，满足了广大公众的文化需求，居民可以在影剧院观看影片，聆听讲座，欣赏音乐，参观展览等活动，感受文化多样性，以此来放松身心，开阔视野，丰富业余生活。同时，影剧院可以较好地推介地方文化形象和发展成果，既能增加城市文化品味，又能提升形象和档次，可以说一个城市影剧院等公共设施的好坏，反映了一个城市品味的高低，直接关系到精神文明建设的水平。二是要认识到影剧院是文化产业的重要阵地，有利于传播社会文明和普及文化教育。影剧院重要组成部分的电影作为群众性文化消费品，在传播文明，普及教育，丰富精神生活，提供休闲娱乐等方面有着独特作用。三是要充分认识到影剧院作为精神文明的窗口作用不

可低估，它在宣传党的方针政策，充分展示精神文明成果，积极倡导社会主义新文化、新观念，普及科学知识，破除迷信，宣传新的理论道德，为社会树立新的道德风尚等起着至关重要的作用。影剧院既是文化娱乐场所，又是宣传文化的阵地。因此，相关政府部门应高度重视城市影剧院建设，切实转变政府职能，从“办文化”向“管文化”转变，从部门管理向行业管理转变，从单一行政管理向综合管理转变。真正使中小城市影剧院发挥自己的功能，成为弘扬社会主义精神文明的重要阵地。

2、顺应市场，高度重视，加强硬件建设。一是政府要重视。各级政府要高度重视，充分认识影剧院在传播文明，带动、普及教育，丰富精神生活，增添文化娱乐等方面的重要作用，把影剧院列入文化产业发展范畴和公众文化服务设施建设范畴，解读、研究、制定、出台和实施对影视企业有吸引力的影视产业发展政策，加大对影剧院的扶持力度，以满足人民群众日益多样化的精神文化需求。二是规划先行。科学论证，合理布局，积极推动影剧院建设。各级政府在制定发展规划时，要将影剧院建设和改造任务列入城市文化设施建设的具体规划中，特别要支持中小城市、城镇影剧院建设，对建设选址、立项、征地、投入、办证等各个环节，都要给予一定的照顾和支持，尽快实现各县都有数字影院的目标。三是改造升级，实行改造和新建相结合的目标，以政府投入或招商引资的方式，引进先进的放映设备和音响系统，改建、扩建影剧院规模，打造成多功能、大容量、高档次的电影城、电影广场、电影超市等观影场所，着力改变现有影剧院布局不合理、设备陈旧落后、观赏环境差、服务僵化的现状。从目前国内最好的影院来看，多厅化以及全方位配套服务都是其主要标志。多厅化给观众观看影片提供了更多的选择。城市影剧院改造，必须以满足观众的休闲需求为目标，以多厅化制的电影超市形式为主方向。在设备配置上，除了SRD环音设备外，还要实施影剧放映和演出全程电脑控制，有条件的，也可投资数码电影放映设备。同时，要加大影剧院周边餐饮、购物、停车场等配套设施建设，助推影视产业集聚。即把影剧院建设在配套齐全、人流密集的商业中心内，这样的话其社会效益和经济效益都很可观。

3、创新机制，加大投资。资金不足是云南中小城市影剧院建设的主要瓶颈。为此，要转变影剧院投入机制，在发挥政府主渠道作用的同时，积极引导和鼓励社会力量参与公共文化产品的生产和服务，重视影剧院投入机制的转变，努力营造良好的文化产业投资环境。从北京、上海、广州等城市的经验来看，政府投入和吸引社会资金是解决这个问题的两个主要渠道，在大部分地区又以后者为主。上海目前票房排在前4位的影院都是中外合资，广州中外合资的环艺影城占了广州票房的半壁江山。因此在影剧院建设投资上，要坚持政府投入与吸收社会资金相结合的办法，尤其要结合建立现代企业制度，加强招商引资工作，引进外来资金，特别是民营资金入股，参与影剧院建设。

4、强化经营管理，提高服务水平。一是要深化院线制改革。院线制是中国电影放映体制的一项重要改革，从目前情况来看，我国院线制改革已初显成效，但院线的发展仍处于起步阶段，需要进一步完善。因此，需要进一步深化院线制改革，打造统一品牌，统一排片、统一经营，统一管理模式，要加大吸引外部信息产业，金融部门或者国外投资的进入。要把握时机，建设数字院线，通过运用卫星技术，网络技术和高清数字放映机技术，为人民群众提供更加丰富多彩的娱乐节目，比如音乐会、娱乐庆典，远程教育和商业会议等高品质实时影像放映，将观众重新请回电影院，促进电影由夕阳业转变为朝阳业的状态。二是要创新经营管理模式。转变管理观念，重视市场导向，充分发挥自身优势，依据电影市场的各种变化，不断进行新的探索，加快转变电影院的经营模式，积极探索，突出面向群众，面向基层的方针，积极做好宣传评价，进一步增强大众休闲的文化内涵，不断拓展新型、高尚的休闲项目和活动，积极推进大众文化的健康休闲方式，努力提升市民的文明素质。

三是要提高影剧院的软硬件服务水平。在硬件建设上，力求做到舒适、便利，从技术设施和环境设施两方面双管齐下，提供给观众舒适惬意的观影观剧感受，完善周边配套设施，配备相应的停车场、休息区、洗手间，给消费者提供最大的便利条件；在软件服务上，倡导人性化、细节化的服务理念，提高消费者所获得的服务价值，将目标管理、全面管理、危机管理等先进的现代企业管理理念灵活运用于影院的内部管理价格体系之中，建立责任到人，权责分明，奖惩分明的影院管理体系，以达到提高影院营运效率的目的。四是要注重宣传，树立品牌意识。品牌是企业的生命，影剧院也不例外。影院管理者应该在影院营运的过程中，始终坚定树立品牌意识，从影院的硬件设施，软件服务、促销活动、宣传渠道，营销手段，影片质量等多方面入手，做好影院品牌的建立、传播、发展和维护工作。五是要进一步加强影院的营销意识，充分利用和发挥现代工具的优势力量，通过报纸、电视、网络等形式对影片、剧目进行包装和宣传，全面开展推广活动。通过建立影院官网，创办影剧期刊，举办各类专题活动，首映仪式等形式，大力为影剧院剧目进行宣传，适度开展公益营销活动，如在八.一节、教师节、儿童节等节日，开展免费观影观剧活动等，扩大影剧院的社会知名度和影响力，在社会行业间树立良好的品牌形象。

5、培养高素质的专业人才，提高管理服务水平。加强对影剧院员工的业务、服务和教育培训，提高员工的文化程度，业务素质和管理水平，是加快城市影剧院发展步伐的关键。各级各类影剧院都应重视专业人才的培养、使用和管理工作，要通过采取一些调动主观能动性的措施，来实现激励员工，鼓励员工为观众提供最为周到的贴心服务。要改革和完善用人机制、分配机制、激励机制，创造人尽其才、才尽其用的良好用人环境，建立和完善促进有效利用人才资本的激励约束机制，允许拥有特殊才能和自主知识产权的人才占有企业股份和参与利润分配，使各类专业人才在影剧院的改革发展中发挥应有的作用。

在新的形势下，只要各地党委、政府高度重视，加强组织领导，完善配套政策，制定可靠措施，因势利导，试点先行，整体推进，坚信云南中小城市影剧院的建设，将会乘着云南省建设民族文化大省、旅游大省，西南开放桥头堡的东风，得到跨越式发展，向着布局合理、满足需求、提升档次的目标适度增加，既可能使城市文化功能全面提升，又能使得群众的业余文化生活得到进一步提高。

参考文献：

影院活动篇3

摘要：如今，当我们坐在黑暗的观众席舒服看着电影，渐渐剥夺了在真实世界中为自己定位的感知能力，电影让我们处于旁观者位置，强化我们对影像的感知和精力的高度集中，无论从生理上，还是内心感受，我们实际上为了面对银幕的隐形观众，从电影制作宣传来看，导演通过多场景、多空间、多维度聚焦观众心理预期效果，通过镜头剪辑连贯性机制达到与观众的互动，为此本文从市场现状、市场营销、未来发展浅做探讨。

关键词：电影；营销；影院

一：电影是艺术也是商品

在过去的一百多年里，电影作为文化产业的一部分，得到了惊人的发展，风靡全球。然而电影又是一种特殊的产品，从其生产到登上大荧幕再到录像市场上发行，它自有一系列的复杂且精细的产业链。对于大多数导演来说，电影是艺术，对于投资、放映方来说电影是商品。而商品当然是卖的越多越好。在我国，自冯小刚《甲方乙方》、张艺谋的《英雄》上映以来，中国电影界掀起了大制作热潮，此后，《七剑》、《功夫》、《十面埋伏》、《无极》、《满城尽带黄金甲》、《投名状》、《孔子》、《赤壁》、《画皮》等商业大片纷至沓来，使中国电影市场越发的火热起来。随着电影投融资渠道拓宽，橙天娱乐、华谊兄弟等实现与资本市场的直接对接，电影投资趋于活跃。据不完全统计，2010年进入城市主流院线的国产影片达到260多部，即平均每个月有20部以上的国产新片上映，使许多原先空白的市场空间得到了填补和拓展，国产影片的市场占有率得到大幅提升。面对以《阿凡达》《盗梦空间》等为代表的好莱坞电影的强大压力，2010年国产电影突出重围，票房总额达到57.34亿元，占全年票房总额的56.3%（见表1）。在美国电影主导世界大部分国家电影市场的背景下，国产影片能够连续7年超过进口影片的市场占有率，成绩令人欣喜。

数据来源：国家广电总局电影管理局

二、中国电影营销方式

从市场数据来看，中国电影票房急剧攀升，市场营销从单一到多元化细分消费者，中国的电影市场与国外不同。首先海外电影院没有团体票，其次不会有很多的市场营销活动，特别是美国等电影大国，电影的群众基础非常好，如何更好的经营卖品才是这些国家影院的主要市场任务。而对于中国，这个电影市场的发展中国家来说，电影院基本上都不能直接扮演“摘桃子”的角色，“种桃树”才是第一要义，也是大家常说说的培育市场。培育市场重要方向在于电影的营销，是指以影院为阵地、以影片为焦点，衍生、设计、策划的各种电影观众互动参与的市场群体活动。通过营销活动让宣传范围扩大到全国，让更多人知道影院，知道影院现在正在上映的影片，从而吸引更多人次来到影院，经过各种影院活动。培养出大批忠实观众，为影院人次保障奠定了基础，最终达到增加票房受益的目的。另一方面，通过这些活动也会拉近影院与媒体之间的亲密关系，形成稳定的合作模式，有助于影城开拓媒体通路，形成稳定、长效的传播渠道。

从2010年各电影发行公司发展来看，主要以抓好片源、巩固品牌，以服务观众的多元化观影需求为目标，成为连接电影制片与放映、推动电影产业高速发展的核心力量。如中影集团发行分公司全年签约发行国产片139部，进口片35部；华夏电影发行公司发行或参与发行影片96部；博纳影业发行影片13部；上海东方发行影片11部。华谊兄弟、光线影业、小马奔腾等公司也成为电影发行的重要力量。同时电影营销转向以消费者为中心，花样更加出新。面对越来越有选择权的观众，电影行业努力跟上时展潮流，使用网络团购这种时兴的消费方式，使观众感到更加便利、更加实惠。此外，各地影院还采用半价日、半价时段、优惠价等方式，培养观众的观影习惯，助推形成电影票价的差异化体系。在这里结合万达院线的实战案例，将影城经营过程中的市场营销活动进行梳理。

（一）基本营销

1、首映式、明星见面会：最常规，但是最有效果的影院活动。近几年很多电影都采用这种方式进行宣传造势，尤其是那些引人关注的大制作，更是将首映式、明星见面会看作是重中之重，是打响名声的第一炮，于是这些大制作不惜花打造出一场令人难忘的首映式或明星见面会。只要有明星到场，现场气氛、观众反应、媒体报道，都能够充分调动起来，但是中国的明星见面会资源存在着整体匮乏、分布不均的现实问题，基本集中于北京、上海、广州等几个大城市，不可能全国各地的影院都能够在一年当中举办丰富多彩的明星见面会活动，从另外一个角度上讲，物以稀为贵，偶尔一次的有分量的明星见面会，往往才能够产生真正的轰动效应。

2、新闻会：影院举办的较高规格的市场营销活动，都会举办相应的新闻会，让媒体在第一时间与活动主要人员进行深入沟通，得到影院市场营销的丰富信息。

3、媒体放映场：这是与媒体充分沟通的很好的一种方式，让媒体在第一时间准确把握上影信息，甚至可以提前观看，每天观看后对其进行反馈，通过媒体的反馈达到一定宣传推广效果，亦可让观众有期待之意，勾起观众的兴趣。电影院可以以此为平台，与当地媒体建立长期稳定的合作关系。按照管理，一部新片大片上映前，每个城市只能有一家影院可以申请一场媒体场。这也是很多影院竞争的重要资源之一。牢牢把握住媒体场，很多时候也就意味着牢牢把握住了媒体。

（二）跨界营销成新方向

1、活动推广：与媒体、商家充分互动合作，如影院活动冠名、赞助、礼品、宣传logo等等服务，其案例如《功夫熊猫》与金丝猴企业跨界营销，《一代宗师》与乡土乡情茶叶联合举办推广会，在节省活动经费的情况下，也增加影片、影院的影响力。

2、与综艺节目联合宣传。目前在我国综艺节目收视率较高的《中国好声音》、《快乐大本营》等栏目上，都可以看到相关导演、知名演员做宣传，如《赵氏孤儿》上《快乐大本营》经行宣传；《第二次曝光》、《太极1：从零开始》相关导演、演员均在中国好声音总决赛进行宣传。

3、团体推广：通过团体客户的需要，针对性开发市场营销活动，吸引团体票客户，直接购买大额团体票，实现票房的大额增长。与团体客户洽谈业务，销售的是一整套服务，包括为客户提供的各种活动宣传推广，而不仅仅是卖电影票，这样的联和团体推广，将会大幅提升团体销售业绩。

三、中国电影营销的未来

美国电影在产业、影业公司、导演和明星等方面的品牌发展策略为中国电影的品牌发展之路提供了有益的参考，可供我们在发展电影产业中予以适当的借鉴。

（一）、产业品牌形象的确立

产业品牌形象的确立，需要从电影体制的改革入手，来营造中国商业电影运营资本和剧本创作的繁荣。2001年出台的《电影管理条例》对社会资金和机构开放了电影制作准入的限制，也放宽了中外合拍电影的条件。此举为中国商业电影资本的繁荣带来了契机。但同时也要避免在中外合资拍摄中放弃中国电影特有的文化底蕴，转而纯粹追求市场利益而滥同于“好莱坞”作坊式的生产模式。通过宽松的产业环境生产出更多的类型各异、风格高雅的优秀影片吸引观众，走出国门，树立良好的国际品牌形象。如同印度“宝莱坞”电影、香港电影通过自身努力，以自身鲜明的地域特色和文化特色，在国际电影界树立起该地区电影产业的品牌形象。有了良好的口碑，观众对中国电影有了信心，就会不遗余力地支持中国电影，这比再大的宣传造势收到的效果更好，更持久，更坚实。

（二）、影业公司品牌的塑造

美国的20世纪fox影业公司、米高梅影业公司，香港的邵氏兄弟和嘉禾等知名的影业公司通过几十年甚至上百年的发展自身累积起了很好的名声，成为其出产的电影进行宣传造势罪有力的宣传点。如《星球大战》《泰坦尼克号》《蝙蝠侠》系列行等，在宣传初始阶段就引起了全民的关注，因为观众相信这些电影公司出品的影片都是不错的，为其后的宣传造势开了好头，是中国影业公司的品牌塑造也已经起步，北京紫禁城影业公司、华谊兄弟影业公司和北京新画面影业公司等通过制作、发行一系列优秀导演和演员的影片已经在中国电影观众心目中取得了一定的知名度。但与美国电影公司的品牌塑造还有相当的差距。相信离品牌即口碑的目标不会太远。

（三）、人才品牌的建设

中国导演的品牌群像是以“代”出现的，各代中知名的导演不在少数，但是他们在社会大众和国际电影界仍声名寥寥。一个导演其实就是一个品牌，现在在中国导演比明星更具有吸引力，冯小刚通过其贺岁片，张艺谋通过其早期艺术电影的形式，成功地树立了各自的导演品牌形象。只要在宣传造势时提及明导演的名字，观众就会自己走进影院观看电影。他们通过其品牌影响推动了其影片的市场运作，取得了较好的经济效益。中国导演在树立国内品牌的同时，更应注重其国际品牌的树立。李安电影的成功亦得益于其在国际影坛树立了其鲜明的李安品牌。导演品牌的建设，需要有导演个人的鲜明风格，来塑造品牌差异。

（四）、院线/影院品牌的发展

美国院线的发展一般伴随着影业公司的成长。为了更好发行影片，美国商业影业公司的策略是建立自己的院线。每个大公司拥有一个遍及全美及世界的发行网，以保证影片到达院线并且使各地的终端消费者能够买到产品。公司品牌和院线品牌一起成长。中国的院线和影院建设在政府支持、资本引进的局面下取得了长足的发展。“在全国37条院线中，中影集团参股、控股的院线有北京新影联、中影星美、四川太平洋、江方、中影南方新干线、海南蓝海。这些院线2006年产生票房占全国票房37%左右。”[1]中影集团在院线发展上取得了规模优势。但是它遭遇到了品牌优势的有力挑战。“北京万达投资兴建的10多家万达影城迅速发展起来，全线票房收入从2006年的15亿元突飞猛进为3亿多元；广东珠江依靠多家自建的金逸系列影城提升票房，从14亿元增加到18亿元。地方的湖北银兴和重庆万和院线也比2006年增加1000多万元，分别突破5000万元和4000万元大关。”[2]在全国37条院线、100多家影院中，归根到底还是以影院的数量取胜。万达院线可以算是在全国树立了自己的院线品牌，取得了不俗的票房业绩。广东“金逸”和湖北“银兴”等影院建立了一定的地方品牌。[3]2011全年新增加803家影院，截至2012年1月底，已有约9600块银幕，银幕总数跃居世界二。

同时要推动强势院线品牌的全国性或区域性覆盖，增强影响力。通过合理规划，建立起一个院线品牌数量合适、分布合理、竞争有序的中国商业电影院线新格局。张艺谋在谈到中国商业电影的发展时说到“：从投资、制作到发行、推广，可以明显看出系统地向好莱坞的商业规则学习，很有必要。从商业角度来说，中国的电影越接近好莱坞的商业化操作规则，说明中国的电影越成熟。”从中国商业电影的核心发展战略来讲，学习好莱坞的品牌发展不失为一条成熟的路径。在发展上述品牌核心之外，我们同时也不能放弃了影片品牌、类型品牌以及相关商品品牌的发展。唯有如此，中国的商业电影则能走入世界电影之林，找到自身的价值和归属。（作者单位：四川大学艺术学院）

注释

[1]章伯青，贾磊磊主编，《中国当代电影发展史》下册，文化艺术出版社，2006年

影院活动篇4

关键词：影剧院；经营管理；大众服务

党的十报告指出，“文化是民族的血脉，是人民的精神家园。全面建成小康社会，实现中华民族伟大复兴，必须……提高国家文化软实力，发挥文化引领风尚、教育人民、服务社会、推动发展的作用。”我国30多年经济的快速发展突险出文化发展的不平衡，使其成为短板。剧院作为贯彻落实党的十精神，推动文化大繁荣和大发展的具体体现，近年来，各省会城市、中小城市，甚至一些县城都开工新建或改建了豪华气派的大剧院、电影院或影剧院。目前电影院的建设以院线为主，即以企业和个人投资，真正具备相对完善演出条件的剧院极少。这些影剧院的兴建，一方面为人民群众提供了先进文化的传播舞台，给当地群众带来丰富的艺术享受；另一方面，在政府无补贴的情况下，也逐渐显露出影剧院经营管理人才缺乏，自身盈利难，文化服务不能与当地居民消费水平和欣赏习惯同步等问题。本文以贵州省贵阳市北京路影剧院为例，从文化传承和服务大众的角度分析省市级影剧院的经营理念和服务模式。

1影剧院发展概况简述

根据2014年5月出版的《2014-2019年中国电影院行业市场分析及投资前景评估报告》最新数据显示，截至2013年12月的，目前我国内地电影业基本由几家院线企业垄断，院线对旗下影院实行统一品牌、统一排片、统一经营、统一管理。共有影院4583家，仅2013年新开业影院就达903家，每年的电影票房收入超过二百亿元，十分亮眼。但与此相比作为文化软实力的载体的真正剧院建设极少。贵州省属20世纪60年代建设的四个剧院目前除北京路影剧院待建外其余三家已基本不具演出、放映功能。全国新建和改建剧场360多个，建有大剧院的不仅是直辖市和省会城市，甚至一些小县城都拥有了豪华气派的大剧院。这些影剧院面积在5000～50000平方米之间，一般投资超过千万，超过半数的影剧院建设投资在1～5亿元之间，甚至有18%的剧院投资超过5个亿，设计规模和内外设施都达到了世界一流水平。这些剧院明显改善了我国演出场地严重不足的现状，也成为当地城市建设的标志性作品。这些影剧院先进的技术设备、优美的音响效果、良好的艺术氛围和幽雅舒适的观赏环境，给观众带来了最佳的艺术享受。

贵州省北京路影剧院由贵州省发展和改革委员会批准建设，由贵州省建筑设计院设计。影剧院位于贵阳市云岩区北京路118号，占地面积7872平方米，建筑面积24570平方米，总投资接近9000万。完工后更名为“多彩贵州风大舞台”。为了争取民营资本，以项目为突破，促进文化产业发展，贵州省委省政府于2006年投入3000万由贵州省北京路影剧院部分引资实施原地改造。北京路影剧院坐落于饮食、文化娱乐较为繁荣的北京路中段，周边有贵州饭店、贵州省国际会展中心、贵州奇石馆、贵州科技大厦、鑫都大厦等商贸娱乐一体化配套。北京路影剧院的建设是发展贵州文化事业、壮大贵州文化产业、繁荣贵州文化市场、满足人民日益提高的精神文化需求和提高文化品位的迫切需要，逐渐成为贵州文化发展的基础性载体。

2影剧院经营理念与服务大众模式分析

（1）用高品位的服务，确保群众享受优质的文化产品。当今社会，随着人民生活水平的提高，对精神生活的追求越来越高，作为人们休闲和娱乐生活的一种方式，影剧院作为高雅艺术，因其较高的艺术价值和商业价值，与城市居民的生活贴得越来越近，和大众的精神需求融合在一起。以前把看电影当做高端人士上流生活的方式，把奢华面子和社会定位联系在一起的文化理念已经过时并且显然是错误的。以前只有知识分子和少部分对艺术的爱好者才会来到影剧院享受高雅艺术熏陶的情况，也“飞入寻常百姓家”，逐渐被越来越多的市民所参与。

作为实现“中国梦、强国梦”的文化保障之一，保障公民的基本文化权益已经成为文化建设的重要议题。“提供公共文化产品、开展公益文化活动、创新公共文化服务”应该成为我们保障公民基本文化权益的做法。而影剧院应该用高品位的服务，将公共文化服务的“内容升级”，做确保群众享受优质文化产品的先行者。如今电影、话剧、歌剧等艺术门类，越来越上流化，如果没有足够的积累，没有小剧场经历，就无法带动群众艺术审美能力的提高。而群众资源是珍贵的，文化产业的潜力和发展，有赖于广大群众资源的不断开拓，有了观众，才会有文化产业的增长。

（2）用高素质的管理，保障市民参与丰富的文化活动。影剧院作为公共文化服务平台，不仅要提供最优质的服务形式，还应该用高素质的剧院管理，普及剧院文化，保障市民参与丰富的文化活动，提升市民的文化素养和文明素质。影剧院的经营和管理模式主要涉及以下两个问题：谁来经营？谁来管理？我国大多数的影剧院，一方面缺乏政府补贴和社会赞助；一方面又要保持与当地环境并不协调的剧场运营和维护，成本很高，以致经营起来举步维艰。而作为北京路影剧院由政府投资建设，这本身就是对“公民心灵和头脑的投资”，是城市发展中一项重大的文化民生工程，是公共文化服务体系的重要环节，更需要高素质的管理人员，提高管理的科学化、标准化水平，保障城市人民的文化活动。

北京路影剧院坚持现代公共文化为民服务的宗旨，随着“多彩贵州风”演出基地建设的完工，将对宣传贵州起到极大的促进作用、极大地丰富了市民的文化生活，提升了城市的文化层次与品位，产生了巨大的社会效益。影剧院自投入运营以来，为贵阳市民带来了多场艺术的盛宴，日接待观众人数逐步增长。贵州省北京路影剧院作为2011年转企改制的文化企业、正以市场为主体，利用自身现有的条件探索文化产业发展的新途径。

（3）用系列化的活动，提升大众欣赏艺术的文化素养。尽管伴随着我国经济的快速发展，各地大中小城市影剧院文化设施相继落成，我国城市居民的文化修养、欣赏习惯也在同步提升，但是，大众艺术欣赏文化素养的提升是一个渐进的过程，所用的时间和付出的努力要远远超过影剧院的建设。这也是目前国内许多地区建成一流的影剧院设施后往往会遇到的问题，采用系列化的活动，提升大众欣赏艺术文化素养的做法值得借鉴。

贵州省北京路影剧院建成后，将更名为“多彩贵州风大舞台”。以宣传贵州为主，采用系列化的活动，有针对性地开展一系列普及性、公益性的文化娱乐活动，先从培养观众的欣赏习惯、文明礼仪开始，让观众喜欢上舞台和电影。以开发、打造贵州民族文化艺术产品为主。采用循环递进的演出形式，走品牌化经营之路，一步步培育观众，提升他们的文化欣赏品位，再把最优质的演出资源奉献给市民。同时，影剧院从单一的演出功能转换为多元的文化场所，采用上演音乐剧、交响乐、芭蕾舞等多种高雅艺术形式，让当地市民逐步接受高层次的艺术熏陶。让文化亲民的理念得到了充分的体现，市民在这里不仅可以共享贵阳快速发展的成果，还增强了人民的自豪感和凝聚力。

毋庸讳言，影剧院的发展对提升城市品位和提高人民文明素质有着重要意义。随着经营理念和服务质量的提升，今后影剧院的发展将会越来越受到城市更多大众的认可和赞誉，会有越来越多的企业把企业庆典、员工年会、联谊论坛、组织客户等活动引入到影剧院来开展，会有越来越多的市民把影剧院看成自己休闲娱乐的理想场所，让影剧院真正成为人民的影院、大众的剧院。

参考文献：

[1]中国产业研究报告网.2014-2019年中国电影院行业市场分析及发展前景研究报告[DB/OL]..2014-8-15.

影院活动篇5

高校在培养应用型人才方面担负着重要责任。结合现实情况，我们不难发现目前，高等教育存在重理论、轻实践；重学术，轻技术；重研究，轻应用；重知识，轻素质；重专业，轻人文的人才培养问题。要解决这一问题，我们就要明确培养目标，创新培养思路。

独立学院作为我国高等教育体制改革与创新的产物，目前已经成为我国高等教育体系中的一个重要组成部分，它是高等教育由精英教育向大众教育转型和发展的一项重大举措。独立学院能在我国庞大的高等教育体系中立足，形成竞争优势，人才培养目标是关乎其发展的主要因素之一。应用型人才输出广泛，就业率升高，势必会促进独立学院的良性发展。

独立学院因其较特殊的办学条件，决定了所招学生在政治态度、价值取向、行为特点等方面，既与普通高校学生有共性,也存在明显区别。大部分独立学院学生缺乏对历史文化、基本国情的深刻了解；社会活动能力强，重视社会实践；文化基础总体较差，没有养成良好的学习习惯和自觉性；心理问题突出，拥有自卑心理的学生比例大；学生家境差别明显，贫困学生问题突出；挫折承受力较差，自我定位不准。

根据独立学院学生自身特点，结合实践对比，笔者认为通过校园活动来促进独立学院应用型人才的培养，成本小、效果显著。

一、校园活动的内容及价值

校园活动是学校或社团组织举办的面向全校师生的涉及文化、娱乐、体育、户外素质的拓展及其他相关的活动。校园活动形式多样，包括：体育类、文化艺术类、创业类、学术类、科技类等。

当前，独立学院的校园文化建设紧密结合社会需求，由最初的以自身发展特点为基础的物质文化、制度文化、精神文化建设逐步转化为以学生特点为基础的“人本化”建设。以校园活动为载体，提升学生综合素质，促进应用型人才的培养。

二、独立学院校园活动的特点及其作用

在新的社会形势下，独立学院校园活动特点鲜明，目的清晰：

1、校风、学风建设力度加大

校风和学风是学校在思想、纪律、学习、生活、工作等综合风貌的集中体现，它是培养优秀人才的保障，也是培养学生良好品德的途径。良好的校风、学风具有强大的精神力量，它具有强烈的导向激励作用、凝聚团结作用、规范约束作用。独立学院通过强化校风、学风建设，潜移默化的帮助学生树立正确的人生观、价值观，培养学生养成良好的行为风尚。

2、注重习惯养成教育

在校园活动中，通过建立、健全各项之章制度，以准则为约束，为学生创造一个有章可依、有法可循、公平公正的良好环境，以此督促学生养成良好的行为习惯，提高自律、自控能力。

3、将实践活动与心理辅导结合

开展社会调研、生产劳动、志愿服务、科技发明和勤工助学等活动，让学生了解国情、了解社会，培养学生实事求是的科学精神。同时，在活动中注重心理辅导，做好思想疏导工作，提高学生的受挫能力，帮助学生克服自卑心理，树立信心。通过实践，不断提升学生的探索、组织、管理、协调、沟通等能力，增强学生的集体观念、道德修养和社会责任感。

4、鼓励学生参加科研创新活动

在教学和实践活动中，结合学生所学专业知识和学习目标，利用科技竞赛活动，为学生营造科研创新的氛围，提供科研创新的平台，建立激励科研创新的机制，培养和锻炼学生的科研创新精神，让学生们在竞赛的过程中以全新的观念审视自我、调整自我，增强科研创新意识、团队意识。通过科研创新活动，学生能在实践中将理论与实际紧密结合，学会独立思考，培养对问题的高度敏感性、观点的多样性、思维的灵活性、认识的新颖性，以及人格的独立性。

5、提高社团活动质量

学生社团组织是学生为培养综合能力、开拓知识面、挖掘潜能、发挥个人兴趣爱好和特长而自愿组织发起的群众性团体。作为高校党、团组织工作的延伸和拓展，它在丰富校园文化生活、促进学生全面成长等方面发挥着积极的作用。学校支持各专业性、兴趣性的社团组织，规范管理，鼓励社团组织结合社会形式，开展应用型、市场型的学生活动，如:模拟交易大赛、市场营销大赛、CEO大赛、维权案例大赛、简历设计大赛、职业发展规划大赛等。将社会实践活动与专业教学、教师科研和创业教育相结合，扩宽学生的专业知识面，培养学生对所学专业的责任感，促进学生对专业基础知识的学习掌握和运用，有助于学生在进入社会之前了解职业准则、培养职业人的基本素养，丰富社会经验。

影院活动篇6

关键词：先看病后付费经营管理经营风险

中图分类号：F233文献标识码：A

文章编号：1004-4914（2015）08-250-02

新医改的核心就是突出卫生服务的公益性，而卫生服务的可及性和公平性是公益性的重要体现。自2013年卫生部在全国多个地区试点推出“先看病后付费”支付方式以来，在各试点地区产生了良好的影响。医疗付费新模式能够彰显医院以病人为中心、对患者的信赖和对生命的尊重，从而提高了患者的对于医疗机构的信赖感，对和谐医患关系的建立和发展以及医院品牌形象的提升都产生了积极的促进作用。这种医疗付费模式有效缓解了基层群众就医过程中资金筹集的难题，如果实施过程中能够有效管理，不断改进，可以实现患者、医疗机构、医保机构、政府等各个方面的多赢局面，取得良好的社会效益和经济效益。

一、“先看病后付费”支付方式与传统付费模式的对比

“先看病后付费”是指对于纳入医保和新农合报销范围内的病人（包括新型农村合作医疗、职工医保、居民医保）以及病情危重急需抢救的病人，通过签订相应的结算协议，无需全额缴纳住院押金，就可直接住院接受诊断和治疗。病人出院结算时，将个人承担费用一次性结清后，住院处应及时将病人的医保或新农合证等抵押物归还。

在传统的就医模式中，患者被收治入院后，患者需要先根据病情交付一定的押金，在治疗过程中随着治疗费用的增加再补交押金;出院结算时，医院财务部门与医保或新农合管理机构结算后扣除自费部分后再把剩余的押金退还给患者。

从“先付费再看病”到“先看病后付费”，从表面上看，似乎只是就医模式的一个小的变化，但是从本质来讲，却是整个医疗服务领域的流程再造，更是对几十年来“先交钱后看病”的付费模式的突破和创新，并由此带来新的服务理念支配下的一系列医疗服务模式与医院收费管理制度的改革，这项改革必将促使医疗机构在加强经济管理、提升医疗服务水平、提高服务效率方面再上新台阶。

二、实施“先看病后付费”支付方式对医院经营管理的积极影响

1.改变了传统的就诊习惯，提高了群众对医院的满意度。“先看病后付费”这一便民、利民、惠民政策使患者得到了实实在在的好处。该支付方式具有一定的公益色彩，改变了传统的住院结算方式，开通了住院“绿色通道”，使一些家庭贫困或资金筹措暂时困难的患者都能够在第一时间得到救治，从而确保了不会出现因患者交不起押金而影响治疗、延误病情的现象。这种服务模式可以使医院的医疗质量和服务效率都得到提高。患者不用再因筹资问题耽误疾病治疗，不必再将过多的时间消耗在排队等待等中间环节上，体现了医院“以病人为中心”的服务理念，彰显了医院的公益性，在一定程度上改善了医患关系。

2.减轻医务人员工作强度，有利于建立和谐的医患关系。“先住院后付费”这一新的结算方式降低病人住院期间缴纳住院押金的次数和金额，免去了医务人员天天催要欠款的麻烦，节省了人力和时间，使医护人员把更多的时间放在提高医护质量而不是催交医疗费上面。由于该支付方式也免去了患者家属在治疗期间因筹措资金而浪费的大量时间，有利于构建和谐的医患关系，使百姓切实地体会到新医改带来的实惠。

3.促使医院通过优化医疗服务流程，规避经营风险。“先看病后付费”制度实施后，病人只需在出院结算时，向医院支付医保或新农合报销后个人应承担的费用，这无形中增加了因患者失信而转移给医院的坏账风险。为了有效地控制医院的经营风险，医院必须通过优化医疗服务流程，降低医疗运营成本，规范医疗行为，严格执行临床路径和医保用药目录，尽可能地降低患者支付费用的比例。规范的医疗行为明显地降低了患者的经济负担，使患者的合法权益得到了保障，间接地提高了患者的缴费能力，缴纳医疗费用的可能性大大增加，从而降低了医院的经营风险，保证了医院的正常运行和发展。由此可见，“先看病后付费”制度能促使医院规范经营行为，提高医院经济管理水平，从而有助于医院规避经营风险。

三、“先看病后付费”支付方式实施过程中存在的问题

1.医院大量垫付报销款，影响资金周转。目前，定点医院支付给医保和新农合住院病人的补偿款属于垫付款性质。也就是说，医院先按照程序将报销款付给病人，每月定期向医保局和各县区的新农合结算机构提供出院病人结算资料，收回部分垫付款。随着“先看病后付费”服务体制的实施以及医保、农合全覆盖的实现，病人就医的承受能力不断增强，各级医院的住院人数不断增加，医院需要垫付的资金也越来越多。与此同时医院的这些垫付资金普遍存在收回渠道不畅，资金拨付不及时的问题，造成医院大量医疗应收款挂账。资金回收周期的延长，会给医院的流动资金带来压力，影响医院资金的正常运转。

2.医院承担着因病人逃费而形成的坏账风险。“先看病后付费”服务体制的实施，使疾病在危及到公众生命的基本权益时，公立医院能够对公众提供及时的救治，患者能及时得到住院治疗。不过，对于“三无”病人（无姓名、无地址、无陪护的病人）出院欠费及病人恶意逃费的担心却是医院面临的一个重大难题。特别是一些“三甲”医院，由于患者来自县乡级地区，医保和新农合的报销比例偏低，仅占治疗花费的50%甚至更少，这就增大了坏账增多的风险。病人出现恶意逃费情况后，如果没有制度层面的资金安排予以弥补，造成的损失只能由医院自己承担。

3.因信息沟通不畅，在执行过程中产生误解。一部分病人认为只要医保、农合登记上了以后，无需办理其他手续，就自动可以享受“先看病后付费”的服务，因此与病房以及住院处产生误会和分歧。还有一些病人认为与医院签订结算协议后，住院期间就不必再缴纳任何费用，对病房催缴住院费感到不解，甚至产生抵触心理，认为医院剥夺了自己享受便民政策的权利，造成医患矛盾。这主要是因为医保机构、农合管理部门、医院对“先看病后付费”服务体制的宣传力度不大，导致病人及家属对“先看病后付费”服务体制的各项细节不够了解。

四、对策

1.完善社会医疗保险制度，降低医院运营风险。支撑“先看病后付费”模式的前提条件是各项医保制度的逐步完善以及医疗保险机构的高效运转。通过提高医疗保险基金筹资水平和规范基金的管理，保障该模式的推广与实施。在此过程中，医保和新农合管理部门与医院的相关部门要密切配合，根据业务量等情况，提前拨付部分周转资金，保证医院的正常运转，并且通过逐步推进单病种付费、临床路径等方面的改革，积极探索控制医疗费用过度增长的综合措施。

2.将商业医疗保险适当引入医院结算流程，与社会医疗保险相结合，减轻患者就医负担。社会医疗保险是基本医疗保障，而商业医疗保险是对社会医疗保险的一种补充。商业医疗保险是医疗保险体系的组成部分，单位和个人自愿参加。随着社会的进步，人们的投保意识也在进一步增强。传统的商业医疗保险理赔模式是患者自行结清住院费用，先通过社会医疗保险报销一部分金额，对于未完成报销的部分，再通过商业医疗保险申请理赔。这种方式既加大了患者住院的经济压力，也延迟了患者获得理赔的时间。将商业医疗保险适当引入医院，设立专门的办公室办理商业医疗保险的理赔，一方面可以方便患者准备各项报销资料，进行实报实销;另一方面也进一步减轻了患者的经济压力，具有一定的可操作性和积极的经济及社会效益，值得有关方面加以考虑。

3.加强医院内部各部门的协调与管理。医院内部要加快运行机制的改革，设立专门管理部门负责协调与管理，保证“先看病后付费”支付方式的作用与效果。这个专门管理部门的主要职责有：（1）负责宣传和推广“先看病后付费”服务模式，让更多的病人可以享受这一优惠政策。（2）对病人资料进行审查，为符合条件并愿意签订协议的病人办理相关手续。（3）管理“先看病后付费”病人的资料。（4）负责联系病房、医保、农合和财务各个职能科室，加强相互之间沟通与协调。另外，还需要建立健全医疗服务信息体系，以保证服务和费用等信息的透明和及时性，加强医院与患者之间的沟通，及时解答病人的疑问。

4.充分利用法制建设和全社会个人诚信体系建设的成果应对逃费欠费风险。医院在充分信任病人及其家属的同时，也要考虑对有意钻空子的行为给予必要的应对，加强与政府机构、社会组织、金融机构等各方面的协作，完善全社会个人诚信体系建设成果与医院信息系统的衔接，防范恶意逃费、欠费行为。同时，利用法律的手段，对恶意逃费者予以追讨，通过提高大众的守法意识来提高患者自觉缴费的意识。

综上所述，“先看病后付费”支付方式不仅仅是一项医疗服务流程的改变，更是改革公立医院医疗服务模式与制度的契机，随之而来的系统变革将有效提高公立医院的医疗效率、服务质量，使之更好地为病患者服务。

“先看病后付费”支付方式是符合我国现阶段社会和经济发展水平的一项有效医疗费用支付方式，其有效实施将在一定程度上缓解“看病难、看病贵、看病不方便、看病不放心”等社会问题。在实际的建设中，需要政府职能部门、社会、医院创新方法，加大宣传力度，构筑配套的管理机制与诚信体系，使之成为一项对国家、医保机构、医院、患者多方共赢的制度，成为我国人民群众身体健康的保证，并大大促进医疗卫生事业的发展。

参考文献：

[1]王敏，兰迎春，葛洪刚，等.“先看病后付费”诊疗模式：公立医院公益性本质的回归[J].中国农村卫生事业管理，2012，32（10）：1024-1026

[2]王梦雪.公共服务管理创新的三元分析框架：以“先看病后付费”制度的地方试点为例[J].中国行政管理，2013（10）：61-65