中式园林景观设计特点篇1

1.1地域文化是园林景观设计的重要

创作素材由于园林景观设计兼具了人文科学和自然科学的特点，设计的对象和方法会因为地域的不同而不同，因此在进行园林景观设计时，具有独特性的地域文化成为了设计师的创作素材，并将其融入到园林景观中，以此作为对当地历史文化、风土人情和风俗习惯的展现，从而使园林景观设计的艺术品味得到提高。对设计师而言，要想在当地的地质植被、气候水文等自然环境条件及人文历史、风土民俗等人文环境中寻找灵感，必须对当地的地域文化进行深入的挖掘和理解，才能在园林景观设计中充分地展现出当地特有的地域文化。

1.2园林景观设计是地域文化发展的重要载体

地域文化具有其独特的魅力，能通过园林景观设计的强大表现力反映出来，集中表现为当地人民的文化理念和生活方式，同时也通过与园林景观设计的融合获得了更广阔的创新及发展的空间。设计师在进行创作时，可以在理解及吸收当地地域文化的基础上融入现代的文化理念，让园林景观设计中的地域文化既有历史性，又有时代性，以此加强园林景观的吸引力和文化内涵，使游人在游览园林景观时能对当地的地域文化产生更深入的了解和认识。因此，园林景观设计是地域文化发展的重要载体。

2园林景观设计中地域文化的表达原则

2.1独特性原则

设计师在园林景观设计中进行地域文化的表达时，应注意对当地的历史建筑、文化传统、风土人情及建筑风格等进行充分的了解，并对其独特性进行充分的挖掘，从而使园林景观具有更加深刻和丰富的文化内涵。同时，在园林景观设计中为游人展现出本地独有的文化氛围，实现设计的与众不同和匠心独运。

2.2整体性原则

地域文化的形成依托于地域环境，而地域环境则是一个生态系统，拥有整体性的特点，且与社会环境和文化环境的关系密不可分。设计师在进行园林景观设计时，要注意考察地域环境的因素，根据地域环境的客观规律，把园林景观中的自然、人文景观和生态特点有机地结合统一起来，使园林景观与地域文化具有一致性和协调性。

2.3可持续发展原则

可持续发展要求园林景观设计必须加强对保护及利用人文、自然景观和生态资源的关注，从全局出发，综合分析地域内的全部资源，使园林景观符合科学发展观，进而实现人与自然的和谐发展。园林景观设计的可持续发展原则体现在以下两个方面：一是园林景观设计应注重对历史遗迹的合理开发和建造，使历史文化能够可持续发展；二是园林景观应对生态系统内的各个物质和能源进行合理科学的规划和利用，保障生态资源的可持续发展。

3园林景观设计中地域文化的表达方式

3.1适度保留地域传统

设计师在进行园林景观设计时，应适度保留当地的地域传统，以删减琐细和留取精髓的方式突出地域文化特点。由于保留的设计手法较为简单，其协调性较高，效果较为明显，且对景观环境的破坏较小，在历史价值高、保留较为完整并有典型性的传统园林景观中具有较高的利用价值，能有效减少对历史建筑的破坏，保留园林景观的传统地域文化。

3.2抽取地域文化元素

对具有地域特色的资源进行收集和整理是园林景观设计中表达地域文化的方式之一，通过对典型元素符号的抽取来展现当地的民俗文化和地方传统。这种表达方式在设计空间结构时虽然不需遵循传统，但更注重元素符号的典型性和象征性，这些元素符号既可以是建筑也可以是民俗文化，在园林景观中通过雕塑和小品等形式展现出来。

4结语

中式园林景观设计特点篇2

[关键词]极简主义园林；景观；简洁

中图分类号：P901文献标识码：A文章编号：

世界园林艺术种类众多，不同地域环境中的景观所呈现出的表现手法和景观特征也有所不同。城市设计的发展和快节奏生活方式的转变，人们对于景观功能性的要求更加迫切，现代景观设计将面临新的发展机遇与挑战。如何汲取传统园林优秀设计方法，并与新的生活需求和创作方式相结合，营造出具有体验性、人性化的景观，是我们在现代景观设计中值得重视的一个问题。

极简主义园林作为西方现代主义园林设计的流派之一，所具有的简约化、整体性、艺术与功能的结合、对地域文脉的挖掘与传承都无不体现其对于景观的理性化思考。对于极简主义园林的探索，能够加强我们对西方园林的整体性认识，为现代景观注入新的血液，丰富和发展现代景观设计。

极简主义艺术

极简主义艺术风格源于抽象主义，出现于20世纪60年代初的美国，又被称为“极少主义”、“ABC艺术”。它通过对抽象主义设计元素的提炼与简化，最终将其作品呈现出纯粹的几何形式。极简主义艺术的显著特点是近乎单色的画面和严谨简洁的几何构图形式，其作品内部结构与艺术空间之间有较强的关联性，旨在产生一种独特的“无法复制的交流”的空间意境。极简主义艺术主要体现在现代绘画、建筑和雕塑等领域。

极简主义园林

极简主义艺术在不同领域相互交流，不同程度上影响了西方园林建设，逐渐发展产生极简主义园林。极简主义园林在形式上追求极度简化、客观、抽象，以很少的设计元素控制大尺度的空间,但对观众的影响和冲击力却十分迅速和直接,简单中彰显着复杂,纯净中映射出神秘[1]。

极简主义园林的主要特征

3.1高度整体性

极简主义园林通过高度整体性的把握提高景观存在的重要性，并利用单一形式的重复应用等方式来表现其设计特点，目的是追求景观结构的清晰性和空间的连续性。例如彼得•沃克设计的波奈特公园，从公园的景观整体布局上看，简洁的几何网格形式相互叠加，构筑了景观整体上的基本空间形态。在此基础上运用季节性植物和游戏场地来丰富环境空间层次。这不仅使波奈特公园具备了公园最基本的休闲娱乐功能，同时亦可作为城市广场或城市绿地空间，增强了人们的参与性。

3.2几何形体的组合

极简主义园林特点还表现为对几何形体的组合利用。它对几何形体进行极致地提炼，最终提炼出最基本的几何形体元素：方形网格、圆形、三角形等作为创作母题，通过彼此之间的简单重复与叠加，将其最终形态简化抽象为简洁的几何形式，同时利用几何形体所具有的方向性引导观景视线，并以此达到分割和联系空间的作用。

3.3功能与艺术的结合

极简主义园林源于极简主义艺术，但在设计中着重强调了功能的重要性。彼得·沃克认为,所有的设计首先要满足功能的需要。即使在最具艺术气息的设计中还是要秉承功能第一的理念,然后才是实现其形式[2]。例如，滨水区一些台阶式的驳岸，首先具备了防洪、观赏功能和简洁美观的艺术形式，此外，还可以作为划分空间的物质形式。它们既可以把水域、陆域等空间形态统一于整个滨水区景观系统中，又可以在此基础上将整个空间划分为若干小空间，成为人们休憩观赏的区域，形成独立的空间形式。

3.4传统园林要素的提取

古典主义以其内在的特性：纯洁性、清晰性、人性表达、自然的精神，不断地影响着园林设计师[3]。极简主义园林对传统园林设计要素进行了提炼并加以独特运用，形成了源于传统又有别于传统的景观表现形式。

3.5生态材料的多元化运用

极简主义提倡利用场地中现有的设计元素，以此来保护地域环境的原生性、提高人们的参与性和归属感。例如有色金属、反光玻璃、砂砾、顽石等都可以作为创作素材。对于景观设计元素的运用不再单纯地停留在形式的表现上，而是提升至景观功能性使用与创作内涵的高度统一上。极简主义园林讲究对原材料原生性的运用，在满足景观基本需求的同时亦能提高空间层次感和质感。如玛莎·施瓦茨所设计的面包圈花园，利用绿篱、玻璃，甚至是真实的面包圈来表达景观空间的意境，使人将时间要素和空间要素纳入到对于景观的体验过程中，体现了独特的设计特征与大胆的表现手法。

极简主义园林与现代景观设计

4.1我国现代景观设计与极简主义园林

景观涉及建筑学、城乡规划、风景园林、地理学等多个领域，兼具观赏、经济、文化和生态等综合功能。城市建设的发展，现代景观设计正日趋复杂化。传统观赏性景观存在着显著的局限性，已无法满足现代人快节奏的生活方式和精神需求。此外，在现代景观开发建设中也出现很多问题：视觉的强调，景观总是围绕新颖的景观形式来体现视觉冲击力，忽视了人的心理生理需求；各种文化的拼贴，缺乏景观审美的可持续性，人们最真实的景观体验更无从谈起。目前在我国现代景观设计中呈现出一定的极简主义园林倾向，但由于设计者对极简主义园林内涵认知肤浅、创作环境和表现手法有所差异等因素，纯粹的极简主义园林作品并不多见。

4.2极简主义园林在现代景观设计中的应用

作为一种新的景观创作方式，极简主义园林试图运用艺术理念来寻觅解决景观现实问题的方法。它以理性与感性相结合的方式让人们更完整地认识到艺术在园林中的重要性。极简主义园林对于功能性与艺术的高度统一和原生环境的保护利用，是我们在现代景观设计中值得借鉴的一个重要的设计理念和方法。在景观设计时，应以保护地域性环境特色为前提，通过对使用者在景观场景中的行为特点和活动需求的调查分析，在无意识的状态下形成人们对景观的整体认知，而不能将设计单纯地停留在极简主义的形式美感上，而忽视对资源的利用和功能的强调。极简主义园林对于现代景观最重要的价值在于为现代景观设计提供了独特的设计内涵和新颖的艺术文化表现方法，是对景观设计理念的再造与升华。

结语

景观设计时，景观作品不能局限于某种单一风格的追求上，更多的应该是对特殊场所价值的理性思考以及实用性的再创造，强调景观的功能使用对人们的重要性。此外，我们在立足本土文化，借鉴国内外先进理论和实践经验的基础上，应深入了解景观设计的内涵，注重形式与功能、精神与物质的完美融合，同时将自己的个性融入到所设计的地域环境中去，保持自身的设计风格的同时跟上社会的发展。

参考文献

[1]苏丹.从画面走向体验——感悟当代景观设计审美趋向[J].新建筑，2003.04

[2]申为军,译.彼得·沃克访谈[J].城市环境设计，2007.04

[3]WALKERP，LEAHL．PeterWalker：MinimalistGardens［M］．WashingtonD．C．：SpacemakerPress，1996:7680．

中式园林景观设计特点篇3

一、视觉在园林设计中的地位

人类看待事物的第一印象往往是通过视觉体现出来的，视觉也是人们获得信息最重要的一种方式，通过视觉能够整体的感受外界环境的整体效果，这个效果能够反映到人们的感知器官上，人们通过感知来进行下一步的行动。通常情况下，人们在认识事物时都是从视觉出发的，人们看到的色彩、光线、形状、特征都能够直接的刺激人们的感官器官，然后由感官器官再形成思考抉择，因此视觉是人们感知事物的第一器官，也是感知器官中的主要力量。园林艺术更是一种外观景象，是人们通过视觉能够直接感受到的，园林艺术中的各种视觉符号如山水、树木、花鸟都是其基本元素，人们在观看的时候能够直接感受到园林艺术的特征。视觉是整个园林设计中的重要体现因素，只有通过视觉才能表现出园林设计的特点和方式，视觉也是人们对景观进行感知和体验的一面窗口，通过视觉感知人们能够将景观的所感所知传递到脑海中，形成一个整体的感知效果，因此视觉在园林景观设计中十分重要。

二、视觉要素在园林景观设计中的运用

视觉因素主要由点、面、线等基本元素构成，这些也是园林景观中的基本要素。从整个世界景观来看，所有的景点和物体都可以由这三个方面进行概括总结，所有物体也离不开这三个因素。在景观构成中，最基本的原理就是通过这三个基本要素来构成一些整体景观，将部分通过组合形成一个完整独特的整体，这就是景观设计所需要做到的事情。在市区景观构图中，可以进行空间设计，分为点状空间、面状空间、线状空间，尤其是在道路设计、绿化设计、公园造型设计等方面都可以才用。点状空间主要指市区中主要的景点设计，如市区标志性建筑物以及标志性景点的设计；线状空间主要指道路、绿化带、防护林等线状设计；面状空间主要包括景区、厂区、居住区域等面积较大的空间布局。在园林设计以及空间布局中，植物景观能够给人带来轻松愉悦的心情，能够缓解城市人们心理压力，因此在城市建设中发挥着重要的作用，所以城市绿化系统在市场建设中其中举足轻重的作用。

（一）点的运用

在园林景观设计中，点是最基本的元素，也是所有景观构图中最重要、最基础的部分，例如在现代景观设计中灯、雕塑、山、石、植物等都占据着重要的作用，所谓点状设计没有明确的界限划定，只要是面积较小，形状不大的要素都可以视作点状设计物体。点状设计有多种多样的途径和功能，如功能点状设计主要起到功能性作用，例如桥梁、岛屿等设计景观；装饰性点状设计主要是为了视觉上的美观，例如群植物、片植等，这些都是装饰性点状的设计。作为点景的景观小品根据点的聚积性及其焦点特性，可在十字路口中间，在绿地或景观建筑的一角，在道路轴线的起点、尽头，或在广场中央等，成为观众目光的焦点。点状物体在设计的时候也可以形成多种多样的造型，例如点对称、渐变、虚实结合、重复等方式，由于点的形态较小，因此在设计过程中往往和线、面等形成组合形态。

（二）线的运用

线是由点规则状态下形成的，是点在形同方向相同排列下形成的，也就是说线是点在规则状态下形成的轨迹，当然线也有自己的特点，线有长有短、有直有弯、有粗有细，长度和方向就是线最主要的特征。线在感官上能够给人不一样的视觉体验，例如线的力度、移动、弹力、速度等形态。线能够引起人们在视觉上的感官，有自己的独特性，线使用得当能够提高其美观度，但如果使用不当也会对景观产生破坏和不和谐。在线条运用中，不同线条在景观组合中起到的作用是不同的，在园林中有特定的线的景观元素，如灯、围栏、长廊、道路、长桥等。线的直性特征在景观中能够给人一种坚毅、刚正的特征，能够表达景观的严肃性。另外线条还能够彰显园林景观的主体性，如城市中心公园、纪念性公园等都以线性元素为主。线在景观中是较为常见的，线条的搭配也是多种多样，线条的形态、方式、动态都能给人们不一样的视觉效果。

（三）面的运用

面在园林设计中也是较为常用的元素，面既可以看做是平面，也可以看作是三维立体面，在园林设计中能够通过平面将景观进行切割、分片等状况，体现元素的唯美，在景观设计中通常会将面运用到几何图形设计中，通过不同形状的几何画面制造不同的色彩景观。点、线、面三者在园林设计中是密不可分的，点能够形成线也能够形成面，线是面的集合，面又能够衬托点和线，因此将三个元素很好的融入其中能够呈现景观的美感。

三、其他视觉元素在园林景观设计中的运用

（一）形体的运用

形体可以理解为由无数个面组成的，是面在三维空间中的运动，在三维空间中，无数个不同方向的面的边沿位置连接在一起就构成的形体，因此，形体是一种直观的立体形象。在园林景观设计中，形体的使用也比较多，而园林景观中的形体主要表现为假山、雕塑、建筑、装置等。形体在园林景观中的运用既可以突破单纯的面带来的枯燥，形成丰富的视觉效果，也能更好的满足园林景观功能设计要求。因此，形体在园林景观设计中得到了广泛的应用，例如假山与湖面的组合能够营造出山水相间的效果。部分半形体，例如浮雕，既能生动的展示形象，构造故事，也能与面紧密结合，形成巧妙的过渡。

（二）色彩的运用

色彩作为一种视觉元素中最具典型的一个元素，色彩由于其不同的颜色能带来不同的视觉感受，而不同色彩的组合更能带来丰富多彩的形象展示与情感传达，因此，色彩在日常生活东必不可少，而色彩在园林景观设计中的应用也必不可少。在现代园林景观设计中，色彩能够传达不同的形态感情，通过不同色彩的组合能够表达出温度感、运动感、距离感，因此色彩在园林景观设计中是发挥个性的重要基础。例如，园林景观设计中红、橙、黄等暖色系的运用能够给人带来温暖的感觉；蓝、蓝绿、蓝紫、白色的色彩作为冷色系在园林景观中会给人带来冰凉的距离感；紫色和绿色作为中性色彩，在园林景观中一般不会给人带来长久的视觉疲劳，但是红色作为刺激性色彩会带给观赏者一定的视觉疲劳。暖色系与冷色系在园林景观中的运用具有不同的感觉，暖色系容易吸引观赏者接近景观，而冷色系则显得拒人远之的感觉。另外，同一色彩中，纯度较大的色彩给人感觉容易靠近，纯度较小的色彩则给人感觉不愿意接近。例如，红色、橙色、黄色等作为纯度较高的暖色系，展现了炙热、活泼、明快的感觉，能够带给观赏者的肌肉技能和血液循环加快，吸引观赏者的注意力，既能给观赏者带来较欢快的视觉效果，又能表现出园林景观所具备的活力、积极、温暖等涵义和精神。

（三）质感在园林景观设计中的运用

质感也是园林设计的一个重要因素，也叫做肌理，是物体表面的一种特质，能够通过视觉器官和感官器官去体会。材料表面的质感往往能够给人一种设计的感触，例如物体的光滑度、柔韧度、细微程度等，这些既可以是天然形成的，也可以使自然形成的。在制造视觉效果的过程中，需要设计师通过不同元素的搭配、不同材质的组合形成独特的视觉效果。园林设计中，能够感受到质感的材料比较多，例如大理石、玻璃、木材、石头、塑料、陶瓷等，这些都在形成视觉景观的同时能够给人一种质感体验。

（四）空间在园林景观设计中的运用

空间的范围较为广泛，在园林设计当中，视觉景观不仅是指二维空间、三维空间，而且还有矛盾空间、形式空间等，在进行视觉空间处理的时候，设计师往往通过各种形状的组合变化来形成空间氛围，在空间设计当中，可以通过视觉设计来体现，这些也是制造空间感觉的重要体现，例如诗句“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”中就是空间设计的一种体现，这些在诗词景观描写中处处可见。在桃花源记、小石潭记等著名文章中，都能够感受到景观布局的奇特以及空间的独特性，这些给人不同的空间感知。因此园林设计师在进行园林设计的时候要善于抓住人们的心理特点，通过视觉上的变换来制造心灵上的震撼。在现代园林设计中，设计师往往通过采用瀑布、岩石、竹林、山丘、花海等方式来制造视觉上的震撼，通过层次性、错落感来制造空间效果，给人一种不一样的感觉。

四、结束语

当前我国园林景观设计中对于视觉元素的运用还处于初级阶段，视觉元素在园林景观设计中的应用理论与实践方面与发达国家相比还存在诸多不足之处。因此，我国园林景观设计行业需要在传承中国特色园林景观设计思想的基础上对国外发达国家的园林景观设计经验和成果进行有针对性的学习与借鉴，结合现代视觉元素设计理论的发展进行创新与实践，从而探索出兼具中国传统园林景观思想与现代园林景观理念的中国特色园林景观设计理论与实践。在我国现代园林景观设计中，设计师需要在视觉元素理论基本原理的基础上坚持视觉元素配置的原则，争取做到视觉元素各个色调的协调统一，不同视觉元素空间的过渡性，主视觉元素与次视觉元素的有机组合，从而构建和谐美观的视觉元素体系，形成优秀的园林景观，使人们满足园林景观功能设计的基础上获得更多的美感。

作者:李静波单位:上海通艺景观建筑设计有限公司

参考文献：

[1]孙晓斐.试论我国风景园林景观设计中的弊端和改进措施[J].中国林业产业.2016(12)

[2]凤秀娟.针对园林景观设计中存在问题的分析[J].四川水泥.2016(11)

[3]郑玉红,王权山.现代工业厂房园林景观设计分析——以广州国际生物岛标准产业单元(二期)园林景观设计为例[J].广州建筑.2016(05)

[4]梁树立.现代园林景观设计审美研究[J].美与时代(城市版).2016(11)

[5]缪敢作.初探节约理念影响下的园林景观设计[J].绿色环保建材.2016(11)

[6]王晶,卢衍煜.浅谈色彩在园林景观设计中的应用[J].绿色环保建材.2016(11)

[7]钟运辉.中国传统文化元素在现代园林景观设计中的应用分析[J].花卉.2016(20)

[8]刘鹏.园林景观设计的生态性探讨[J].信息化建设.2016(01)

[9]朱璟,范媛媛.园林景观设计中植物配置的应用[J].现代园艺.2015(24)

[10]秦熙源.我国园林景观设计研究现状及其发展[J].大众文艺.2016(03)

中式园林景观设计特点篇4

1、构成艺术的产生

构成艺术是一种美的形式。美是大家所熟知的，它源于艺术，发展于艺术。设计又是什么呢？谈到设计还要追溯于20世纪初的包豪斯，当时德国魏玛市的公立包豪斯学校，也就是后来到设计学院―――这个世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院，它的成立标志着现代设计的诞生。包豪斯的首任院长建筑设计家格罗皮乌斯提出“艺术与技术的新统一”口号，使欧洲长时间的现代主义探索最终在此形成了一个完备的体系。

2、构成艺术的理念

构成概念的产生起源于俄国的构成主义运动，也称之为“至上主义”运动。构成的理念在现代风景园林中的体现。风景园林设计曾几何时从我们身边悄然兴起，大到城市小到地方，其实对于我们风景园林是既古老而又年轻的，在我们熟知的人类文明历史长河里，园林的形式就早已呈现。从周文王建的灵囿，到现今遗留下来的历史明园；西方的古埃及到保存下来的皇家园林都是风景园林设计深深的历史渊源。现代主义相当程度的受到当时德国国立包豪斯学院构成艺术理念的影响，也就是就是将技术与艺术和谐的统一，而现代风景园林设计应很好的将技术与艺术进行统一，对于艺术的设计形式构成艺术理念应更好的掌握融入。

二、构成艺术在现代风景园林设计中遵循的原则

1、整体和谐原则

整体和谐原则包含的内容主要表现在以下几个方面：一是现代风景园林各基本要素的内在和谐，二是现代风景园林的整体风格的统一。在现代风景园林的设计中，应该把握好整体与局部之间的协调。

2、以人为本原则

现代风景园林的设计主要是满足人们的功能需求、审美需求等，通过运用结构艺术设计的理论体系来不断的实现功能与审美的需求，充分展现其设计的美感。

3、体现地域特色原则

地域性特色原则是将城市的发展方向及特点以园林造景的方式呈现出来，在传统的基础上加入现代的构成艺术进行创新，以一种崭新的面貌体现出现代的园林景观特色，这对于地域文化的发扬有着积极的促进作用。

三、构成艺术的基本元素在现代风景园林设计中的应用

1、点为现代风景园林设计之形态基础

万事万物均由点而构成。在设计领域中，点不仅代表一般意义上的点，还代表所有体量相对小的艺术形态。点在艺术设计过程中为设计者提供了极大的想象空间。而在现代风景园林设计中，点既可以代指风景园林中某个盆栽植物、独立艺术雕塑，也可代指一个耸立于园林中心的重要景观植物。点为所有艺术设计中最为基本的构成元素，设计者对于点的合理设计，可体现其审美价值，吸引观赏者的注意力与赞赏，同时也为重点的园林景观做了强化表达，发挥其行进路线的引导作用。点是现代风景园林设计中最基础的重要内容，可以强化风景园林的动态艺术美，从而为园林营造出极佳的视觉效果。

2、线为现代风景园林设计之视觉语言

线是通过点构成的，无数的点连接在一起即为线。线可分为两种形式，即曲线和直线。直线于现代风景园林设计中可分为斜线、水平线和垂直线，而曲线则可分为几何曲线与自由曲线。线的不同表现形式可为人带来不同的视觉感受。比如直线在风景园林中通常会给人以壮观宏伟的感觉，再经轴线强化，可增强风景园林场地的庄重感与仪式感，其中最佳代表案例为北京故宫中的轴线运用。曲线在风景园林设计中通常表现出轻松、休闲的风格，适合应用于休憩、娱乐的园林景观场地中。

3、面为现代风景园林设计之整体效果

面是点与线组成的结果，而在风景园林中，面的形态包括点和线各自的具体表现。面这一元素的应用和设计，对于整个风景园林设计的效果有着重要影响。“面”于现代风景园林设计中的应用，主要分为园林景观规划中具体景观物体小面设计和大面设计。首先，在大面景观设计中，要研究风景园林的规划面积及区域，设计出满足景观园林要求与各项功能的方案。可通过对园林各大要素重新组合与分配，再通过景观轴线和景观节点，将现代风景园林的景观面相连接为一体，体现园林景观设计的整体性视觉效果。因而，在使用构成艺术中的六大元素时，要根据不同的规划设计，表现不同的效果和美观形式。比如，直线形面应用于现代风景园林设计中，可表现出一种简洁有序的审美感，而使用曲线形面可营造一种舒适自然的审美感。小面设计是指在现代景观园林具体风景设计中，通过植物墙、连续阵列或者景观墙的构筑形成景观效果，使得园林参观者实现被景观适当遮挡，而不至于一眼望穿。同时也可通过排列景观面，衬托或者引导参观者的景观视线，突出园林中重要的景观点。

4、体为现代风景园林设计之三维形态

在现代园林设计中，体的应用随处可见，小到座椅、花池，大至景观雕塑、独立景观建筑，均为现代风景园林对于构成艺术中体的运用。体可从多个角度展示园林的艺术美观，强化园林景观的艺术效果，因而体的应用可增加园林艺术表现形式的多样性。

5、色彩为现代风景园林设计之基础内容

所有风景园林设计均有色彩，且人们对色彩有突出感受，因而色彩应用于风景园林设计中，不仅可丰富游客情感、烘托园林氛围，还能表达设计师情感与意图，展示该区域特色。此外，在应用色彩元素时，要注意色彩的立体结构、变化特征及与周边环境是否协调，为参观者提供多层次美观。

6、空间为现代园林设计之视觉要素

空间包含平面、色彩与立体三项视觉要素，而构成艺术的基本要素――空间，在风景园林设计中的应用可使园林具备加强的层次感，如围合与区分草坪、灌木等，可增加景观园林的空间感，是现代风景园林设计中的常用手法。

中式园林景观设计特点篇5

关键词：园林景观；中国式园林；人文性

在中国园林的发展历程中，对于景观与园林的区分并不明显，往往在园林的设计建造过程中，将景观与园林结合起来创作，或者说在园林的设计中将一些景观元素以及理念融入其中，形成了独树一帜的中国式园林风格。

1.以小见大，虚实相生

中国式园林多小巧精致、造型独特、旖旎风光，善于用小景物来表现大的景观，也善于用大的园林来展现小的景致。置身其中，万山千水皆在俯仰之间；驻足停顿，鸟兽虫鱼尽显和谐之美。它并不追求景观带给人现实直观的感受，而是讲求在合理有限的空间范围内最大程度地扩充园林容量。不管是皇家园林还是私家园林都呈现出这样的特点，像颐和园用人造景观来展现自然山水的和谐之美，万寿山中忽现谐趣园一座，游客在游园赏景闲暇之时，看见这静中动景，无不让人心生愉悦。

这种追求以小见大、虚实相生的造园特点，也是造成中国式园林“园林景观为一体”的原因之一。因为自然之景并没有很明显的层次与结构，不能满足人们对于美的向往。这就需要对自然景物进行雕刻或者搭建新的建筑进行再创造，以达到人们的审美需求，甚至需要借用其它地方的景观、花卉、植物，来达到整个园林的整体美与局部美的结合。不仅如此，为了更好地体现园林美感，造园人会将自己喜爱的名山大川加以小化模仿，并与亭台楼阁相结合，造成一种虚实相生的效果。

2.意境悠扬，凸显人文

中国式园林就像一幅古典山水画，意境悠扬，体现了造园人对于人文精神的追求。不像西方园林景观那样，是用来服务大众，美化普通人的生活环境，中国绝大多数的园林景观都是文人雅士、达官贵人出资建造，供自己欣赏游玩，而这些所谓文人墨客的士大夫阶层，多属于纵情享乐、寄情山水之辈。这些人对于园林建造的要求极高，既要能够体现自然之美，又要在不破坏自然之景的情况下，尽可能地满足自身对于山水景致布局结构的要求，以及对于景物所表达的艺术美感、人文精神的追求。大量使用一些具有丰富内涵的景观来对园林进行布局，像梅、兰、竹、菊等，将这些花卉巧妙地运用到园林建筑中去，使得园林与自然风景相互协调。出现这种情况是因为中国文人有一种托物言志的情怀，在他们眼中花草树木都具备一种人文情怀，都是可以用来寄托情感，表达理想的。所以说意境悠扬，人文性十足是“景观园林为一体”的中国式园林的又一特点。

与此同时，中国文人对于园林所要传达的意境与人文情怀也是造成“园林景观为一体”的中国式园林的原因之一。与西方园林不同的是，中国园林不太讲求均衡、对称、几何图形之美，更注重园林景观所传达的内涵，所体现的人文精神。像苏州拙政园，很多水域都种满了荷花，因为王献臣想追求一种孤高不群的清高品格。这样的追求，非单独的园林或者自然景观所能承载，要求在园林的设计中既要将小桥流水、古藤老树包含进去，又要有古道人家、西风瘦马的意境，将园林的自然和谐之美与景观的人造艺术之美相融合，传递出丰富的人文气息。

3.哲理丰富，巧夺天工

中国式园林的设计建造深受中国古代哲学的影响，像儒学讲求的仁义，道家所讲求的天人合一，佛家所讲求的无为超脱，对于中国式园林的发展起到了重要作用，总的表现就可以用“哲理丰富，巧夺天工”来描述。所谓“哲理丰富”是指中国式园林讲求与大自然的和谐统一，顺应自然之道，尊崇动植物的生长发育规律，并不刻意为了美的体验去破坏这些美丽、和谐，生机盎然的景致，尽可能地将自然景物纳入到园林建造中来。而“巧夺天工”就成为这种哲理指导下的结果，为了使园林更适合人欣赏，就难免会加入一些人工景观来丰富园林的层次结构，线条美感。通过景物之间的对比、主次景的衬托，色彩的搭配来丰富园林的美学特性，这些单纯没有深刻内涵的景致被运用到园林设计中，整体看上去就像未经雕琢的自然之境，“虽为人作，宛如天工”。这种丰富的哲理也是“园林景观为一体”的中国式园林的特点。

而这种天人合一，巧夺天工的艺术追求，也是造成中国式园林“园林景观为一体”的原因之一。中华民族优秀的古代哲学影响了成千上万的知识分子、文人雅士，而这些丰富的哲学内涵也深深被中国造园人所吸收。园林不仅要满足人的审美需求，更要让景观与人和谐自然的相处，需要自然景致与居住环境巧妙结合，这也是中国式园林的精髓。

中式园林景观设计特点篇6

【关键词】城市公共艺术；园林景观设计；探究

为实现2022年全面建成小康社会的宏伟目标，作为新时期背景下的园林景观设计人员，应始终坚持可持续的发展理念，在城市园林景观设计中应用城市公共艺术，以构建和谐生态的园林城市为己任。基于此，以下笔者结合自身工作实践，就城市公共艺术的园林景观设计做出以下几点探究。

一、浅谈城市公共艺术特点

就城市公共艺术特点来看，主要的特点就是公共性，其体现的社会价值与其自身的艺术价值要显得更加重要，其体现出现共性比其体现的个性也要重要得多，因而在园林景观设计中体现的城市公共艺术应体现其与生态环境之间的和谐化。与此同时，开放性也是城市公共艺术的主要特点之一，因而在园林景观设计中的公共艺术的开放对现代人的生态环保意识的提升具有十分重要的意义。由此可见，城市公共艺术的公共性和开放性是园林景观设计中的核心所在，这也是构建和谐生态园林城市的基本特点。此外，公共艺术的地域性、文化性与参与性也是城市公共艺术的主要特点。就地域性来看，就是在城市的特定区域之内的所有自然环境与社会文化因素形成的组合体，注重的是公共艺术品的规划与分析，并将整个城市的整体低于规划到城市发展中来，尤其是加强城市独有文化的延续性保护。而公共艺术的文化性来看，注重体现的是城市文化艺术的展现，通过城市园林景观公共艺术的设计将城市的文化魅力展现在世人面前，这对设计人员的设计水平有着较高的标准，而参与性则是在城市公共艺术设计中通过增设城市公共艺术评价机制，引导和鼓励公众参与到城市公共艺术设计之中，将城市公共艺术的参与性表现出来。

二、分析城市公共艺术的园林景观设计面临的问题

公共艺术作为城市园林景观设计中必不可少的艺术元素，通过公共艺术体现出园林景观设计的艺术品位。虽然当前我们认识到了构建和谐生态园林城市的重要性，但在城市公共艺术的园林景观设计过程中面临很多问题。尤其在生态园林城市的构建与城市公共艺术的体现的矛盾尤为突出。

第一，园林景观设计中的公共艺术体现的生态性和整体性以及和谐性较低，城市公共艺术并没有纳入城市的生态元素，很多时候体现出来的公共艺术的艺术性差，而整体性的缺乏则是在设计过程中没有考虑周边因素和整个城市的环境氛围，和谐性的缺乏则是园林景观环境与城市生态环境的协调性低，对构建和谐而又生态的环境的作用甚微。

第二，设计过程中缺乏整体的规划，往往由于局部微观的开发对宏观的城市生态环境的构建使得产生负面的影响，很多时候人为因素的原因还使得本应设计的园林景观设计所体现的城市公共艺术与生态环境的构建相违背，尤其对可持续地发展理念的融入更是难上加难，而这也是城市公共艺术的园林景观设计面临的主要问题，这不仅会影响和谐生态园林城市的构建，还会对设计机构的经济效益产生影响。更不利于和谐社会的构建。

三、基于城市公共艺术的园林景观设计探究

（一）园林景观设计中着力体现城市公共艺术的核心所在

新时期背景下的城市园林景观设计应将公共艺术体现出来，并将其作用发挥到最大化。这就需要在园林景观设计中着力体现城市公共艺术的核心所在，但在城市中并不可能在每个公共空间都存在公共艺术，加上公共艺术的欣赏需要更多的人去欣赏，才能将公共艺术的作用发挥到最大化。因而在园林景观设计中体现城市公共艺术时应分别在成绩的休闲文化区域和文化生活区域，如在广场、道路、公园、街道、社区等区域中以公共艺术的形式进行设计，因而必须在园林景观设计中着力体现城市公共艺术的核心。

（二）基于城市公共艺术的园林景观设计内容

基于城市公共艺术的园林景观设计内容包含了植物、水体、小品、道路、广场等方面的设计，而设计的目的旨在将各种设计内容进行有机和完美的结合，形成亮丽的风景线。园林设计作为多种艺术形式的有机结合体，所涉及的公共艺术能将城市环境进行有机的结合，虽然说公共艺术是园林景观设计的手段，是通过园林景观设计才能将公共艺术更好的展现在公共空间，但公共艺术也是园林景观设计的主要内容。

（三）园林景观设计中城市公共艺术的应用

园林景观设计中，城市公共艺术的应用已经十分广泛，很多公共艺术已经是园林工程中的主要景观。尤其是很多雕塑作品已经将周围植被环境进行了有机的结合，已成为园林设计之中的经典，更是公共艺术在园林景观设计中应用的主要体现。

（四）对城市公共艺术和园林设计的追求与期待

应该说城市公共艺术在将来将越来越多地应用到园林设计当中，以此不断丰富园林设计的内容和风格，这是公共艺术和园林设计发展的必然趋势。对于当前的共公艺术应该主要从中国传统文化中深入挖掘内容和形式，从老百姓喜闻乐见的艺术形式中寻找灵感、寻找突破，以宣传中国传统美德、宣传和谐社会为主要内容，尽量不要选择太过于抽象的，除了“好看”老百姓想不出来其他内容的艺术形式。对于园林设计应该向着更加生态化、更加人性化、更加文化的方向发展，要重点突出公共艺术功能和作用，在不破坏原有生态系统的基础上自然且系统地修护与改造，达到园林设计的目的。

四、结束语

总之，探讨城市公共艺术的园林景观设计具有十分重要的意义。作为新时期背景下的园林景观设计人员，应在着力提高自身专业技术水平的同时结合实际，根据城市公共艺术特点与园林景观设计内涵和城市公共艺术的园林景观设计面临的问题，采取针对性的措施着力体现城市公共艺术的核心所在，加强城市公共艺术的应用，着力提高园林景观设计水平和能力，为构建和谐生态的园林城市贡献绵薄之力。

【参考文献】

[1]董奇，戴晓玲.城市公共艺术规划：一个新的研究领域[J].深圳大学学报（人文社会科学版），2011（03）.