浅谈新媒体艺术与传统艺术篇1

【关键词】多媒体艺术设计课程教学模式

一、前言

随着科学技术的迅速发展以及社会的不断进步，多媒体艺术设计教学中所蕴含的现代技术因素可谓是与日俱增。与以往传统的教学模式相比，多媒体艺术设计课程的教学模式采取的是富有现代化气息的生态式教学模式，也就是倡导在教学过程中，教师从过去教训者的高位下降，而学生则从以往被动接受的地位上升，两者之间形成互生互补、互相提高、互相激发的一种生态关系，这样便能够将艺术教育的综合性与人文性明确体现出来。在多媒体艺术设计课程当中，通常教师讲解的用时相对较少，而绝大多数的课程时间基本上均由学生进行设计练习，因而要求教师所采用的教学方式要与其他课程相区别，彻底将“满堂灌”、“填鸭式”的滞后教学方式并且，积极采用新型的教学模式。

二、多媒体艺术设计课程中的教学模式

在课堂教学过程中，通常教师习惯在高高的讲台上讲授课程，把所需讲解的内容一讲到底，而与学生之间的互动交流也仅仅限制于被提问和提问上，而学生则只能被动的、机械的接受，此类授课方式也就是人们经常所说的“满堂灌”、“填鸭式”的教学模式。在传统的教学模式下，往往是教师说了算，学生始终是被动接受，这便使得教师与学生之间的距离被拉大。然而，多媒体艺术设计课程具备着其自身独特的学科特点，该课程是一门以多媒体技术操作、多元思维训练为内容的学科，更加强调学生与教师之间的良好互动，要求学生能够是主体，而教师发挥的是引导作用，要引导学生将想象力和创造性充分发挥出来。

2.1讨论式

按照具体的教学内容，教师将问题提出，让学生对问题自由的加以回答，全体学生及教师共同参与其中。在课堂讨论的过程中，教师应当始终将自身放置在与学生平等的地位，以此为基础来讨论问题、思考问题，这样学生不仅能够更高的掌握新知识，而且教师还可以升华自己所提出的问题，提高自身的教学质量及教学水平。讨论式的教学模式要求教师必须切实的具备较为敏锐的观察力，要成为一个记录者、倾听者，让学生在和谐、自由、平等、民主的环境中将自己的想法和讲解充分表达出来，并且通过记录及观察学生的课堂行为和倾听学生的内心语言，准确的对学生的学习动向加以把握，以便于向学生随时提出能够进一步引发思考的话题，调动学生的学习热情，激发学生的思维，并且还可以在下一课亦或是下一步及时调整课堂教学内容和教学方法，从而最大限度的激发学生的兴趣。

2.2引导式

引导式的教学模式要求教师要充分的准备前言内容在上课之前，明确怎样巧妙的将课堂教学加以展开。这便需要教师在即兴生成的教学内容与预设性教学内容之间把握好尺度，做适度的调节控制，使课堂教学能够始终保持预先设计的教学进度，并且使教师有助于学生的自由发挥，具备更多的展开空间及更强的灵活性。举例而言，在多媒体艺术设计课程教学中，教师可以以讲故事的方式引入课题，而并非是直接讲授课程，然后提出设计命题向全体学生，让学生体会道理于教师所讲的故事中，以此将课题完成。应当注意的是，教师讲授的故事必须要新颖，可以有效的抓住学生的心理变化，让学生产生兴趣，以此起到事半功倍的教学效果。在课堂上，教师应当做一个认真倾听者，要知道学生随时都有可能会产生让人意想不到的、奇特的想法，这便需要教师及时的、即兴的予以解决，并且与预定的教学内容联系起来，使课程能够在良好的氛围中完成。这样一节课下来，学生会感觉到身心的放松，更重要的是在娱乐中牢牢的掌握了教师所讲授的内容。

三、结束语

总而言之，在多媒体艺术设计课程教学中，教师应当尽快摒弃传统滞后的教学模式，积极采用讨论式、引导式等新的教学模式，以此充分的将学生的能动性、主动性激发出来，从而进一步促进课堂教学效果的提高。

参考文献

[1]袁勤.中职美术课程与多媒体艺术设计专业教学的嵌入整合[J].新课程学习（社会综合），2010（11）

[2]刘小雪.浅析网络课程中网页的艺术设计[J].中国电化教育，2005（7）

浅谈新媒体艺术与传统艺术篇2

1.艺术理论的三个问题

2.艺术史与艺术理论的紧张

3.1970年以来的西方艺术理论概览

4.杜威艺术理论的教育学意义——基于《艺术即经验》的解读

5.《多媒体画面艺术理论》是如何创建出来的

6.武术意境——中国武术艺术理论初探

7.结构主义理论与结构主义艺术理论

8.格林伯格之后的艺术理论与批评

9.创建一门多媒体艺术理论

10.什么是我们的现代艺术理论

11.马克思主义艺术理论的中国化时代化大众化

12.唐宋“新士人群体”与艺术理论

13.论丰子恺的艺术理论和艺术实践

14.新时期以来中国钢琴艺术理论研究的回顾与思考

15.浅析艺术理论在艺术设计实践教学中的作用

16.艺术学与艺术理论

17.现代艺术理论中的“中国艺术精神”

18.谈谈多媒体画面艺术理论

19.试论欧文·潘诺夫斯基的艺术理论与康德哲学的联系

20.武术意象:一种典型的艺术化物象——对中国武术艺术理论的初探

21.现代艺术理论对当今艺术发展的指导作用

22.时代呼唤“比较艺术学”学科的诞生——中西对话中的艺术理论研究

23.生态学视野下高师艺术院(系)艺术理论课程建设与改革

24.20世纪艺术理论中的再现说

25.高校艺术理论教学改革探讨

26.20世纪中国艺术理论中的阶级性与共同人性

27.中国古典艺术理论“当代性”意义阐释

28.20世纪中国艺术理论中的“民族性与世界性”

29.艺术理论课程“主题性”教学模式及实践案例研究

30.传统艺术理论中的欲道观与雅俗论:去欲归雅

31.当代设计艺术对传统艺术理论的发展

32.中国古典艺术理论“学术史”路径探究

33.被建构的艺术世界:从艺术叙事到艺术理论叙事

34.从“土洋之争”到“三种唱法”——新中国的声乐表演艺术理论研究概述

35.生态哲学背景下的美学理论与艺术理论

36.论马林诺夫斯基的文化观及艺术理论

37.艺术人才与艺术理论修养——艺术院校艺术理论课教学探索

38.对贡布里希艺术理论的反思

39.恩斯特·格罗塞和艺术理论的“人类学方法”

40.关于增强艺术设计院校公共艺术理论课程吸引力的几点思考

41.艺术理论的当代使命与发展方向——南京大学第一届“艺术理论高层论坛”会议综述

42.文艺复兴时代的艺术理论

43.汉唐文化与艺术理论

44.国家创新体系与艺术理论创新

45.艺术学理论的研究方法与价值取向——兼议理论研究与技术修养之关系

46.浅论禅宗美学对当代艺术理论的启示

47.在“中间地带”的游弋与生长——20世纪初国内艺术理论建设问题

48.中国艺术学科本土艺术理论建设刍议

49.财经高校艺术理论课程教学现状的思考——以《艺术概论》为例

50.20世纪中国艺术理论中的表现说

51.中国少数民族舞蹈艺术理论发展状况及前沿

52.西方艺术“生命形式”论对当代中国文论、艺术理论建设的启示

53.高校艺术理论教学的困境及解决对策

54.高校艺术理论课程中“翻转课堂”的实践研究

55.“文化自信”语境下艺术理论研究的“中国”取向

56.略论艺术理论在艺术创作中的地位与作用

57.通向艺术公赏力之路——以北大艺术理论学者视角为中心(下)

58.浅谈艺术理论与艺术实践的关系

59.早期文艺复兴艺术研究的观念流变论——以吉贝尔蒂、阿尔贝蒂、瓦萨里的艺术理论为例

60.研究的视角转变——试论当下社会语境中的女性主义艺术理论

61.浅谈艺术理论对艺术创作的指导作用

62.浅析马尔库塞的艺术理论

63.归纳逻辑与中国古典艺术理论体系建构的理路探讨

64.论中国艺术理论中的“气韵”之要义

65.艺术语境:艺术理论新焦点

66.宗白华艺术理论对柏格森的接受和超越

67.王国维与方东美悲剧艺术理论之比较

68.艺术理论研究的若干方式

69.改革开放三十年中国小提琴艺术理论研究综论

70.泰戈尔的艺术理论初探

71.通向艺术公赏力之路——以北大艺术理论学者视角为中心(上)

72.电影作为艺术:从艺术理论到电影理论

73.技术复制时代的艺术理论——对20世纪西方艺术理论的另一种解读

74.荆浩实践性艺术理论的可靠性——《笔法记》画论解析

75.关于高校艺术理论课程教学的思考

76.“艺术理论研究”专题主持人语

77.当代西方艺术理论对中国艺术的影响

78.艺术理论与创作实践的契合延伸

79.西方现代艺术的挑战与艺术理论的建构

80.互联网艺术理论巡礼

81.艺术理论在艺术设计实践教学中的作用分析

82.探寻西方模仿艺术理论的足迹

83.林风眠艺术理论研究

84.1990年代以来国外西藏艺术理论研究述评

85.格林伯格之后的艺术理论与批评

86.现代艺术理论对中国当今艺术发展的指导作用

87.丢勒的绘画观与意大利艺术理论的渊源

88.中国电视艺术理论研究新思路试探——析中国电视节目中的艺术共性

89.马克思主义的艺术理论

90.浅析艺术理论与艺术实践的关系

91.别一种理论旅行的故事——本雅明机械复制艺术理论的中国再生产

92.如何看待西方现代派艺术——兼论学习艺术理论的必要性

93.论瓦萨里的一个艺术理论概念

94.西方当代艺术理论前沿(五)

95.浅析民办艺术高校艺术理论课教学的现状及对策

96.车尔尼雪夫斯基美学与艺术理论管窥

97.瓦萨里艺术理论中的模仿概念

98.问题与完善——高等院校艺术理论课程教学改革探析

浅谈新媒体艺术与传统艺术篇3

关键词：插画艺术；平面设计；视觉语言

前言：

在插画领域中，通过设计师对生活的观察与描述，捕捉到独特的视觉观察生活、寻求灵感，将创意呈现在纸上，并传达给受众。良好的插画艺术语言比较丰富，能够呈现出更多的想法，为人们提供丰富的艺术元素。分析插花艺术在平面设计中的视觉语言，主要从插画艺术与平面设计之间的关系分析起，研究插画艺术的具体表现形式，以及创作手法。

1.插艺术与平面设计

1.1插画艺术

插画艺术在中国拥有着十分悠久的历史，插画艺术在人们的生活中应用广泛。如今，插画艺术已经远超过书籍插画范畴，在应用形式上能够突破传统平面设计的束缚，在实际应用中，能够扩展到光盘封套设计、招贴设计、包装设计、广告设计、动画设计、网页设计、影视等诸多个领域中。此外，插画艺术在功能上充分的延伸，包含了文字补充、版面美化，并且实现对视觉信息的传播。插画作品能够具备艺术品的特征，引入艺术创作者的主观思想，使得插画作品彰显出感染力[1]。

1.2平面设计

平面设计是插画艺术呈现的主体形式，平面设计主要包含了对于二维空间中元素的布局与艺术性整合。如字体设计、插画、版面设计、摄影等。平面设计通过以上内容将作品的含义进行深刻表达。平面设计也是视觉传达设计，以“视觉”作为情感沟通和语言表现的方式，借助多种方式创造出图片、文字，实现艺术设计想法和信息视觉传达。

2.插画艺术的表现形式

插画艺术的表现形式有多种，其中主要的表现形式有：通俗性表达、形象性表达、创造性表达等。

2.1通俗性表达形式

一般意义上的插画艺术比较抽象，在造型上难以理解，而在随着快文化环境的发展，改变了插画艺术的视觉传达，快捷、明朗、直接的方式能够提升插画艺术语言影响力。当今社会是充满了时尚元素的时代，插画艺术的通俗性表现能够赢得更多青睐者的关注，并且逐渐的符合大众群体的审美需求。插画艺术在表现手法上需要精炼，既要保障其视觉元素能够被大众所接受，也要保障其艺术创造性[2]。

2.2形象性表达形式

插画作为视觉艺术中的一种，在图形信息传递上扮演者较为重要的角色，如，在商业插画设计当中，插画艺术的形象性表达具备了生动、醒目、通俗易懂的特点。形象性表达形式能够为插画艺术平淡的外表提供装饰，在视觉上吸引受众，并且提升传播的效率。在某旅游公司的广告宣传中，通过宣传海报反映出牙买加当地浓厚的民俗文化，在具体的插画设计中，设计师通过鲜艳的色彩流程线条的勾勒，当牙买加当地文化元素挖掘出来，应用到旅游宣传海报上。该种插画设计中，通过绚烂的色彩碰撞，为人们营造出一种轻松、自由的旅游氛围。由此可见，插画艺术的形象性表达形式应用，对于插画的视觉语言产生具有较为重要的作用[3]。

2.3创造性表达形式

面对不同类型的客户，插画艺术多能够反映出来意境不同，但是无论插画设计如何变换，其表现形式一定要有创造性，这也与艺术设计的表现形式相辅相成。基于插画艺术的创造性设计，必须要有创造性的思维作为支撑，利用视觉符号以及相关的视觉语言，探寻全新的艺术表达形式。如，在汉堡王的宣传广告中，将汉堡王的宣传文字以奇特的组合方式应用到产品上，在夸张的造型下，产生一种新奇的视觉表现。使得人们在欣赏广告创意本身的时候能够感受到插画设计的幽默性。

3.插画艺术的创作手法

3.1在平面的视觉情节设计

情节作为平面设计的核心内容，对于插画艺术设计要求较高。插画艺术通过何种设计方式才能够体现出平面设计的视觉情节，并且有效的吸引受众，是摆在平面设计面前的难题。在插画广告情节的设计上，可以从以下几方面入手进行分析：其一，提升插画设计情节的简洁性。在平面设计过程中，重点突出人物形象，保障人物形象的丰满，在人物得实际设计上体现出情感色彩。然而，目前，我们所看见的网络插画广告对尺寸有严格的限制，在网络媒体中不适合长期停留，所以广告情节的设置要尽量简洁新颖，并且具有传播意义；其二，插画艺术在平面设计中的情节需要能够被大众所接受，具有普遍性，既要投受众所好，又要彰显出插画设计的艺术性。

3.2平面图形设计

图形是插画艺术是主题意象，为了实现平面设计视觉语言的呈现，需要分析平面图形设计。在平面图形设计当中，需要考虑到平面设计所属平台的规格局限性。如，在网络平面图形设计中，网络页面规格限制比较大，因此在插画的选择上既要吸引人，也要提升图画的表现力。具体的图形设计当中，首先，了解客户需求，保障插画广告的视觉传播语言简洁、生动；其次，在具体的图形设计上，应用科学的动画技术，FLASH技术在网络广告中的应用，其自身流畅的显示效果增加了网络插画广告的故事表现力[4]。

3.3平面文字上的设计

插画艺术在平面设计中的视觉语言呈现，一方面借助艺术性的图片来实现，另一方面借助有利的文字来丰富视觉语言。如，广告语需要将图片以及广告信息进行高度的提炼，并用最吸引人的叙述方式向读者表达，不仅需要有文字的震慑力还要有一定的感染力。

结论：

综上所述，在本文中针对插画艺术在平面设计中的视觉语言进行研究，掌握插画艺术视觉语言规律的同时，实现平面设计全新探索。插画艺术的视觉语言在平面设计中发生着变化，作为插画设计者需要紧跟时展步伐，方可在未来的平面设计领域中灵活设计插画作品，使得插画内涵能够完全表达出来。

参考文献：

[1]吴欢欢.简论插画艺术在平面设计中的视觉语言[J].赤峰学院学报（自然科学版），2016，（16）：49-50.

[2]翟蕾蕾，李济通.插画艺术在平面设计中的视觉语言探析[J].艺术科技，2015，（10）：196-197.

浅谈新媒体艺术与传统艺术篇4

2.理想桃花源现实山西村——陆游《游山西村》的内容主题探视刘广生

3.另一种风景——论新世纪少数民族题材小说的产生背景赵一

4.论当代侦探小说的类型化发展趋向严增玲

5.几米绘本中的迹象论研究文艺生活·文海艺苑周怡

6.装饰画表现形式与创意研究张超

7.大足石刻《父母恩重经变》析论张云，李杰

8.浅谈人文思潮对艺术设计的影响张禄

9.浅谈民族元素在现代服装设计中的应用刘晓靓，王志远

10.论平面广告设计的艺术创意王隽，龚田华

11.传统中国画的装饰性在装潢设计专业教学的应用研究徐敏，冯立

12.探析形态错觉在室内空间中的应用房鹏

13.论艺术语言之"活法"与科学语言之定法刘赛枚

14.浅析设计艺术中的技术之美童宜洁

15.公共景观设计细节研究易红杏

16.退席的叙述者——试论《一桩事先张扬的凶杀案》的叙事特征吴蔚

17.谈马尔罗小说中的艺术观陈文

18.马克思和尼采对基督教批判比较甘茂坤

19.麦琪——悲剧生活中爱的探索者于红娜，宫健

20.雍正粉彩艺术赏析赵芳，肖群

21.浅析新文化运动留下来的思想遗产曾珍，王振

22.山西榆次老城游记陈路桃

23.也谈虚词意义和用法的推断刘双喜

24.近代汉语词汇研究与《辞源》修订——从《唐五代语言词典》的收词看《辞源》的收词立义范华琴

25.试论"N1的N2"的构式特点蔡雅思

26.语言标记性的扩展研究陈瑜

27.浅谈《清粼粼的水来蓝莹莹的天》的演唱情感处理张力文

28.文艺生活·文海艺苑浅析舒曼的音乐创作、评论及艺术风格孙丽

29.浅谈歌唱者应具备的五种艺术素养田文冰

30.谈声乐教学理论的实践与高校课堂教学的创新文朝晖，黄晶

31.关于声乐教学的三点建议王菲

32.关于莆田黄石惠洋十音的考察朱珊玉

33.由《为了谁》、《天路》、《生命》引发的思考——社会需要具有鲜明时代意义的优秀音乐创作张迢甫

34.浅谈设计中的虚空间周蓬

35.提高艺术风格在服装设计中应用的分析与探讨王亦梁，陈雨

36.无障碍设计的情感化研究罗丹

37.关于艺术设计中的创新思考文淑丽，卢海永

38.ThePhenomenonofSynesthesiainthePosterDesign王晶

39.设计:抛不开的传统烙印陈姣

40.探析现代艺术设计的价值取向罗密，文淑丽

41.ModernUrbanLandscapeDesignStudyofHumanNature卢蓉

42.地方文化在艺术设计中的应用研究谌芳芳

43.AnalyzingtheArchitecturalFeaturesofArtNouveauPeriodfromGaudi'sArchitecture徐继彩

44.浅谈艺术设计中的设计文化卢海永，罗密

45.植入广告运动剖析——以《丑女无敌》为例易筱凡

46.浅谈主旋律电影的市场化运作安得力

47.论新时期军事题材影视剧中女军人形象的嬗变王艳艳

48.美国电影对中国性解放运动的影响——从美国电影看中国的"第二、三次性革命"李淑姮

49.试论现场短新闻的界定和审美崔宏凯

50.试论我国双语播音的现状及其意义陈东吉

51.电视娱乐节目低俗化分析孙媞

52."替代与异化效应"——在网络游戏中的表现及其特征王志强，涂丹丹，万拥军，吴郁民

53.媒体融合环境下以年轻人为受众的电视发展研究张建琴

54.培养法语听说能力的方法初探张巧荣

55.咬定课文不放松,作文素材在其中祝艳霞

56.论教师智慧的内在生成特性张洪良，刘兆永

57.大学英语课堂教学中CAI应用浅谈姚文培

58.AStudyonTranslationCriteriaafterCultureTurn王曼

59.谈主位推进模式在TEM-4写作语篇构建中的应用黄小蕊

60.探析高职高专英语专业基础阶段英语教学现状和对策胡述慧

61.浅谈如何在初中英语教学中实施合作学习陈世帅，陈小霞

62.试论师范美术教育改革的必要性熊轼，刘苏琼

63.高校动漫人才培养模式的探讨龚田华，王隽

64.浅析宪法解释方法杨春磊

65.对健美操的美感和运动价值的研究吴美美

66.文化冲突中的理性反思宫健，董艳玲

67.浅谈计算机犯罪文艺生活·文海艺苑黎水龙

68.浅谈我国刑事诉讼法第九十三条与沉默权王振，曾珍

69.国家法与民族习惯法的关系研究薛冰

70.浅谈网瘾危害李喜锋

71.论国际刑法正当性及主体确定周科

72.浅谈WinXP加速计划攻略心得殷浩

73.浅谈基层党建工作曹云龙，淦小华

74.当今男秘的就业未来探究陈建宇

75.邓小平党内民主思想浅析李东霞

76.谈电子政务背景下的人力资源管理李静

77.浅谈发展高校医院的意义刘城

78.浅析人力资源管理田丽芳

79.试论城市快速发展所带来挑战邬健财

80.谈中国石油的昨天今天明天赵思一

81.电子政务对政府决策的影响研究钟雨初

82.浅议我国的生态城市建设熊蒙蒙

83.电子政务操作人员培训对策研究周娴

1.更替与反复——小议几次复古文风流变的相互影响和作用胡拥军

2.周作人小品散文中的饮食题材张华

3.施蛰存心理分析小说的艺术特色刘慧hHTTp://

4.成熟的艺术鉴赏与批评支持美学经济的发展王晓婕

5.试论潘天寿先生的指墨潘勤

6.论中国山水画中传统文化审美意识的表现马力

7.山水画的形式美浅谈郭秀文

8.中国画的创新应立足传统——从张大干艺术谈创新与传统康峰

9.浅析塔吉克族服饰刺绣艺术王萍

10.梵高与黄宾虹的艺术比较王凯

11.重获记忆以及治疗创伤——浅析《宠儿》一书中重复手法的功能黄小婉

12.新石器时代中西陶器美学形态对比与研究杨琼

13.英美法上旅馆对客人的责任承担问题浅析——以保障安全的注意义务为视角杨小敏

14.菲利普人物形象与存在主义某些内涵的暗合解析谢娟

15.遗落的历史——海上画派女代表潘玉良王轶

16.西汉时期隶书发展的不平横性胡昊

17.文质彬彬——浅谈儒家思想对现代设计的指导意义张亮

18.《天工开物》中的和谐设计理念王彦

19.宗教艺术的流变——从历史的辉煌到了艺术的终点石秀丽

20.杂言古风孙萌

21.阮元诗歌中"三不朽"盛业之显现周丽丹

22.浅析翁方纲诗学思想的"雅俗观"张伟

23.李商隐无题诗中的悲蕴美李培培

24.浅谈音乐作品的第三度创造——音乐欣赏张婷

25.设计中互补效应的运用贺鹰

26.提升企业核心竞争力与Ⅵ设计田华强

27.艺术家创作中社会责任与个人表现欲望和谐统一的实现崔晓彦

28.论瑞贝卡集团导入CIS的战略性胡国锋

29.艺术美成因的一点探讨程稚敏

30.Modernceramicartanddecoration江文怡

31.论人与自然的关系对设计的影响邓蕾

32.设计、苹果、思绪——再议传统平面设计与电脑平面设计的关系陈文福

33.中国"合"的思想与可持续发展殷进坤

34.试论二语习得中的母语负迁移张慧惠

35.文艺生活·文海艺苑论动画片中的反规律单莉莉

36.文艺美学:当代状态之我见——《色,戒》,释放被压抑的人性秦璋颖

37.反叛·认同·皈依——浅析张杨电影中的父子关系田忠菊

38.浅谈在建设小康社会过程中群众文化工作的开展孙安刚

39.电子商务中J2EE的应用研究陈懿

40.基于消费者行为心理的服装营销模式分析王敏芳

浅谈新媒体艺术与传统艺术篇5

·谈心理健康教育在语文教学中的渗透(-)

·谈努力建设开放而有活力的初中语文课程(-)

·浅探初中语文阅读教学中的提问艺术(-)

·探析初中语文阅读教学中的提问艺术(-)

·探讨如何提高瑶族学生中学阶段的语文素质(-)

·探析现代汉语新词语的来源(-)

·谈多媒体方式下的语文课堂教学(-)

·谈意象捕捉在古诗教学中的作用(-)

·浅谈多媒体方式下的语文课堂教学(-)

·谈调动学生情感激发学生学习语文兴趣(-)

·论现代汉语新词语的来源(-)

·谈如何提高瑶族学生中学阶段的语文素质(-)

·中考文言文学习的方法(-)

·语文本体与语文构成(-)

·语文就是语文和文学(-)

·以人为本推进中学语文作文的教学效果(-)

·采得百花酿成蜜——开展语文课外阅读的实践与反思(-)

·充分发挥农村优势，创造性开展语文综合性学习活动(-)

·浅谈初中语文教学中的语感问题(-)

·浅谈激活学生阅读思维的方法途径(-)

·中学语文教学中研究性学习的实施策略(-)

·对中学语文课文教学的思考(-)

·推翻一个理论命题重新构建语文教学(-)

·谈作文教学中对学生观察、感受、思考能力的培养(-)

·本色语文(-)

·语文教学的节奏艺术(-)

·应重视中学生人文素质的培养(-)

·谈课文分析中的审美教育(-)

·探索语文多媒体教学课件的评价标准(-)

·从语文课程的发展趋势看当代语文教学方法改革的特点(-)

·语文新课程标准改革的亮点、重点、难点浅析(-)

·诗意的呼唤和语文的回归(-)

·语文学习：诗意地回归(-)

·论语文课程的“言语性”(-)

·“在线语文”：语文教育新概念(-)

·论作文教学的四个开放(-)

·作文教学三论(-)

·论语文才情个性优化与创新的有效努力(-)

·古代语文教育的探索与思考(-)

·语文教学的基本原理(-)

·积累“中介”了然物理(-)

·小学语文表演——体验教学法(-)

·台湾文化走笔(-)

·徽州文化的基本概念及历史地位(-)

·近年青少年流行文化现象的特点(-)

·传统居住环境与古典文化的互动(-)

·中国和平文化(-)

·文化产业面临发展机遇(-)

·当代资本主义社会的三大文化思潮(-)

·论军事研究中的文化分析(-)

·西方企业文化研究概览(-)

·面向世纪的中外文化交流(-)

浅谈新媒体艺术与传统艺术篇6

杜尚的艺术思想和观念解析

艺术设计素描的教学创新探索

浅谈互动装置艺术作品的技术构成与创作

左衽与右衽：从图像资料看山东地区北朝服饰反映的问题

大昭寺转经廊外侧壁画的形式特点

王铎的挣扎与理想

世俗拯救：冯小刚三部“婚外情”题材电影解读

周星驰电影的功夫想象与大众的白日梦

主旋律电影市场化道路探寻

漫画电影：流行与启示

动画剧本创作之角色性格的塑造

布里顿和他的歌剧《命终威尼斯》——“天鹅之歌”

法国新艺术音乐家马肖——兼谈新艺术音乐的传承

胡戈·里曼的和声功能标记体系

肖邦音乐学院钢琴人才培养模式的启迪

肖邦钢琴练习曲探析

中国古典文学与中国扬琴艺术的关系

民族器乐丛中的绚丽之花——扬琴

对徽州民间吹打乐与鼓吹乐的考察所引发的思考

柳琴戏丛考不朽的梅魂——悼于希宁先生

傲骨立云峰——纪念于希宁先生诞辰95周年艺术展及座谈会综述

沈颖孙希宝

(10)论中西写实观念在中国近现代绘画中的交汇和表现

山水画创作中的“法自然”浅议

画家的版画世界——从丢勒到德国表现主义

15世纪哥特式艺术图式表达的研究

俄罗斯洛斯托夫教堂干壁画《使徒像》临摹工作实录

安德鲁·怀斯的绘画媒介综论

论《星月夜》的单纯形式美表达

蝴蝶效应、平行时空理论与电影结构——多种可能性罗列式电影叙事结构模式探析

记忆的政治——论1990年代的第五代电影

后现代思维下的残破镜像——电影《姨妈的后现代生活》解析

论“邪典电影”的界定及其美学特征

奥利沃·梅西安1985年在京都的演讲

勋伯格《钢琴小品六首》（Op．19）的图表分析

由李斯特美学思想探析《爱之梦》第三首和声技法的基本逻辑特征

普罗柯菲耶夫第二钢琴奏鸣曲和弦结构的个性化运用

印象派音乐与美洲民间音乐的融合——钢琴曲《木偶的步态舞》的艺术特征

混声的特点与训练

影响歌唱的心理分析

提高声乐学生演唱心理控制能力初探

论高等艺术院校教学质量监控体系的构建

论大学定位、理念与教育教学质量管理的统一

探讨艺术设计创新型人才培养教学模式

关于高等艺术院校推行学分制的思考“红色年代”的中国人物画

淮扬异趣：华喦山水画新论

构图的非设计性

“光效应”艺术与当代光色信息艺术

早期现代艺术对现代主义设计前卫意识的影响

中国传统戏曲中“梦”的幻象与意蕴

论丁西林独幕剧的“突变”机制及运行轨迹

戏剧表演专业形体教学研究

戏剧教学与创作论坛——我院新创话剧《天堂有多远》研讨会综述

“第六代”电影纪实观念及其形态

关于主旋律电影遇冷原因及突围策略的思考

浅谈现代音乐作品的分析思路

在传统与反传统之间——斯克里亚宾第二钢琴奏鸣曲的主要特点分析

肖邦钢琴曲中的波兰风格

咏叹调《在普罗文察地方》音乐结构分析

钢琴教学中“音乐表现力”的培养和训练

土族“安召”舞的艺术特征及其功能探析

中国古典舞旋转技巧的基础训练

艺术批评的当代课题

“言不尽意”：中国古典美学特征