白毛女观后感篇1

“北风那个吹，雪花那个飘，雪花那个飘飘，年来到……”这一段耳熟能详的歌词，便是著名歌剧《白毛女》中喜儿的经典唱段。

不知不觉间，歌剧《白毛女》从1945年在延安首演，已逾七十一年。近日，这出经典的歌剧又登上了3D大荧幕，电影技术对歌剧艺术的拓展，全国庞大的院线对歌剧《白毛女》的传扬，让久唱不衰的经典剧目，又焕发了全新的生机。再次为人们带来一场感官与心灵上的冲击。

七十多年的时间，《白毛女》的形式、剧情经历了多次改编，包括田华老师主演的电影版，以及后来成为文艺样板戏的芭蕾舞版，而作为“始发”的歌剧形式，在多年的演出中也多有内容上的变更，不同的主演及主创阵容，分别赋予了这部歌剧异彩纷呈的魅力。

纵观全剧，“白毛女”喜儿的人物身份，有着多次的转变，从开场时盼爹爹回家过年的羞涩少女，到被迫抢入黄家的苦命奴仆，再到拼力逃出身负血债的复仇女神，每个阶段的喜儿，都是一次重大的“转型”。喜儿，一个在那抗日时期需要被保护的弱者，一个贫农的女儿，人生经历风风雨雨，经历过生与死的善良、坚强的女孩。在那个硝烟滚滚的时代，用坚毅的信念，与命运与死亡做着无畏的抗争，她告诉我们什么是生命的奇迹。

人生不会是一路繁花似锦。命运总会想方法把你逼到悬崖峭壁，泥沼深潭，放弃了任绝境摧残，自是死路一条。“行至水穷处，坐看云起时”在水尽景绝之时，也许会有轻柔的云雾腾起，那是生的希望。“行至水穷处”不是悲哀，面对逆境，看看行船流水、云起云落，焉知转眼就是重生。

虽然随着日月更迭与社会发展，时代也在不停进步，但《白毛女》所传递的反压迫精神与追求自由平等的独立意识，并没有过时，于当今社会而言，全剧励志正能量的传递，仍然有力地敲击着中华儿女的内心。

白毛女观后感篇2

几千年前，我国古代著名的思想家、教育家、政治家孟子曾有言“生于忧患而死于安乐”，这句话告诉世人要在逆境中发奋图强。仔细揣摩这句话，能明显地感受到其中包含着浓厚的悲剧意识。的确，奋发图强、坚忍不拔者多数是无背景、无权势、身份低位、命途多舛之人，比如《白毛女》中的大春和喜儿;而有权有钱、养尊处优之人多好吃懒做、冷酷无情、骄傲蛮横，无忧患意识，比如黄世仁。

从励志生存与教育意义的角度来看，1950年的中国黑白电影《白毛女》告诉我们的正是生于忧患而死于安乐的道理。电影讲述的是解放前，在华北的一个偏僻农村里，贫苦农民杨白劳的女儿喜儿与青年农民王大春相爱，同村地主、富农黄世仁见色心动，逼杨白劳用其女儿抵债，杨白劳被迫自杀，喜儿被抢入黄家，受尽折磨后被黄世仁奸污，后喜儿逃出黄家，匿身深山丛林，头发全变白了……历经磨难，喜儿始终没有放弃，凭着自身信念等到了抗日战争爆发后，参加八路军的大春回到家乡，为喜儿伸冤雪恨，重见光明……电影的结局是在全村公审会上，黄世仁、穆仁智二人受到严惩;喜儿绝路逢生后，白发复青丝，终于和大春喜结良缘。

很典型的一个苦尽甘来的故事，女主人公从喜儿变成了白毛女，最后又白发复青丝，这个过程中，纵然是“破布烂草不遮身，深山野洞难活命”，喜儿也没有放弃。这是值得我们现代社会中每一位青年思考以及学习的地方。众所周知，在现代社会，官二代、富二代、贫二代等带有身份标签意义的“二代”现象频繁成为了中国社会关注的热点，官二代、富二代、贫二代的标签烙印明显的折射出了一种阶层意识。电影《白毛女》中的喜儿和大春若是生活于现代社会，他们的标签就是贫二代。黄世仁生的安逸，是典型的富二代，他所拥有和炫耀的财富，不是靠自身能力得来的。喜儿和大春，他们没有炫耀和享受的资本，所以只能努力，时刻保持着忧患意识。

贫苦艰难如喜儿，却仍然期待“太阳底下把冤伸”，坚信“苦难的日子总能熬出头”，做风雪中的舞者。生活在新社会时期的、太阳暖照下的我们这一代人，应该拒绝被扣上富二代、贫二代的帽子，拒绝阶层意识，应该像喜儿一样，不向逆境低头，做风雪中的舞者。

白毛女观后感篇3

偶然的机会，同事说白毛女3D重制上映，便三两相约，在江门市东湖剧院观看了跨越70年时间的经典。

死亡、离别、仇恨、黑暗......勾画了旧时代活生生的把人变成鬼的悲惨世界，让人心生怜悯，愤懑不已。

新生、革命、斗争、重生......描绘了新型社会的美好景象，打土豪分田地，农民翻身做主人，赞扬了新社会把‘鬼’变成人。

佃农杨白劳因被地主黄世仁逼以喜儿抵债，绝望、无力、自责让他最终走向自杀的道路。喜儿在二婶的帮助下，终逃脱地主黄世仁的魔爪，从此“隐”于山石之间。常年不见阳光、缺少衣食，喜儿一头乌黑的长发变成白发，成了世人口中的“白毛仙姑”。直至红军来了，大春回来了，领导农民斗倒了黄世仁，揭穿地主黄世仁的谎言，辟谣“白毛女”，大春与喜儿终再见，喜儿翻身，开始新生活。

70年前，这部电影作为献给党第七次代表大会成功召开的礼物，获得了极大的反响。如今，运用现如今先进的技术重现当时经典的电影画面，“旧社会将人变成‘鬼’，新社会将‘鬼’变成人的主题让人震撼连连!

看完整部电影后，喜儿的那句“舀不干的水，扑不灭的火!我不死，我要活!”一直徘徊在我的脑中，总会想起发生在父辈身上的那些事。

不知是否算是幸运，我出生在用泥块堆砌起来的屋子里面，一下雨便是整个房间都满是泥泞，混着泥土味和常年不见阳光的霉味真是一段极好的体验。听奶奶说，爸爸他们五兄弟出生的时候，七个人挤在一张用木板搭起来的“小床上”，每天吃的都是用山上的野菜混上几点小米熬成米粥，勉强度日。还时常因为交不起“公分”和“公粮”，全家都饿着肚子下地干活，听讲每到吃饭的时候，爸爸他们五兄弟总会跑到一里路外的人家墙头闻饭香，这样会让自己好过些。

后来，慢慢的国家政策开放，土地承包制度慢慢放开来，渐渐不再会去为吃的去“扒墙头”，也慢慢的走出了大山，走进城市。可是小时候在磨难中养成的习惯，叔叔伯伯去坚持、去拼搏，有的成了国家高级教师，有的有了自己的企业，有的做起了生意，都在大城市扎

白毛女观后感篇4

学校为了让同学们更直观地了解历史，深入开展中国现代革命史教育，于是组织学生观看电影《白毛女》，事后，老师让学生每人写一篇观感，有一个15岁的女学生是这样写的――

1、白毛女真是个大傻瓜。黄世仁是个多好的男人呀，有钱有势，有吃有喝的;不能做老婆，当个二奶也不错嘛。

2、杨白老就是个无赖，还不了本钱还有情可愿，连利息也不给，实在太可恨了。

3、杨春就更无情无义了，你说他也不打招呼就死哪儿去了;要人家喜儿还是不要，总得留句话吧?这样的男人千万别让我遇上。

老师看后直摇头，且无言以对，就叫这个女孩把她父母叫来。这个女生满不在乎，心想，这有什么呀，于是就叫来了她的父母......

作者按：这是一个典型的价值观选择问题。我们不能要求自己的孩子跟我们大人有一样或相近的价值观，更不能以长压幼，强迫他们什么也听从我们的。况且，这类事已然司空见惯，成了社会上不少人的一种现实趋向，本怨不得孩子。若想改变孩子，首先得从我们大人自己做起。因为，这个世界是由一个个单个人组成的，细胞有问题，怎么能怪得了身体不好呢!基因的出了问题，须要追究不是下一代，而是我们成年人。这是现实状况下，人的需求和欲望的阶位发生了变化，是价值观乃至人生信仰出现了危机。总之，是大人的问题;是社会阶层结构、社会组织体制以及社会流行的潜规则在影响、暗示以至引导着我们在向着异己的方向移动、前进甚或疯狂地奔跑。

白毛女观后感篇5

第一次看这种黑白电影看的这么入神，情节跌宕起伏，看完之后心中有对当时社会的感慨，有对喜儿的同情，也有对黄世仁的愤慨！

我很庆幸我没有生活在哪个地主和雇农矛盾尖锐的时代，我也无法对喜儿这样的命运感同身受，我也无法理解他们对地主的愤恨和无奈，但当我看到杨白劳被生生的按上了卖女儿的手印，当我看到杨白劳因无奈而服毒自杀，当我看到红军来时，群众们手拿棍棒向着黄世仁的时候，我可以想象他们对地主已经恨之入骨。

喜儿，这样一个单纯，漂亮，勤劳，善良的好姑娘，命运却如此曲折。在家时，苦命干活儿，没有好日子，还好父亲很疼爱她，记得杨白劳在掏出送给喜儿的红头绳时的唱词：“人家的闺女有花戴，爹爹钱少不能买，扯下了二尺红头绳，给我喜儿扎起来！哎！扎起来！”；被黄世仁糟蹋后，怀孕了却被赶了出去，还差点被卖了，经历丧父之痛之后又经历了丧子之痛，在山里一夜青丝变白发，过上了野人的生活，我真的很难想象，这样一个柔弱的姑娘，是如何承受的这么多苦难！还好，八路军来了，打到了地主，报了仇，和大春哥过上了幸福美满的生活，还让人有点欣慰。

庆幸如今世界太平！深感我很幸福！

白毛女观后感篇6

作为90后的年轻人，虽然对白毛女的故事非常熟悉，但这还是我第一次进入影院完整观看白毛女整部作品。

电影给我最大的感受就是这部戏的艺术性感染力。首先电影的3D效果出人意料，“北风那个吹，雪花那个飘，雪花那个飘飘年来到……”当第四代白毛女扮演者雷佳一身红衣绿裤在舞台上用明亮的嗓音唱起了这段脍炙人口的《北风吹》时，我也感觉大片大片的雪花落到头上、身上、手上；其次，其布景比起大制作电影也毫不逊色，白毛女的造型也很好看，发型和服装均可媲美时尚大片。最后，虽是现代舞台剧，电影也结合了不少传统戏曲的程式，音乐也融入了民间曲调，其艺术感染力在这些传统曲艺的表演中越发震撼。比较遗憾的是，之前一直很期待八一厂的老戏骨刻画白毛女的风骨，这部电影里参演的年轻演员唱的还不错，但还是不如老演员得劲儿，营养版的喜儿营养和我们心目中的形象也稍有落差。但是，瑕不掩瑜，这依然是一部我会推荐给好友，特别是年轻朋友的好电影！

白毛女观后感篇7

《白毛女》是根据民间传说改编的，由贺敬之、丁毅共同执笔创作。现如今，我们可以看到不同的版本的《白毛女》，有芭蕾舞剧版的，有话剧版的，有歌剧版的，有京剧版的，还有电影版的，《白毛女》的故事真的是家喻户晓了。我看了电影版的《白毛女》，现在，我就来略谈一下对这部影片的看法吧。

《白毛女》的题材来源是1938年开始流传于晋察冀边区的"白毛仙姑"的传奇故事。影片讲述了解放前的华北农村，贫苦佃农杨白劳早年丧妻，膝下一女名喜儿，相依度日。邻居王大婶及其子王大春常给杨家父女多方照顾，两家融洽和睦。喜儿和大春相处日久，情投意合，两老商定秋后为他俩完婚。佃户杨白劳与女儿喜儿相依为命，过着清贫的日子。恶霸地主黄世仁想霸占喜儿，在除夕之夜强迫杨白劳卖女顶债，逼杨白劳在喜儿的卖身契上摁手指印，杨白劳自觉对不起喜儿，喝卤水自杀了。在这个寒风凛冽、冰雪覆地，似乎一切都是“死”的毫无生气的冬季，喜儿的心是比这冬季更甚啊！杨白劳死后，喜儿就被抢进黄家，黄世仁为斩断喜儿对大春的情丝，夺回王家租地，驱逐王大婶母子，又伺机将喜儿奸污，喜儿受尽了黄家人的欺凌。喜儿与同村青年农民大春从小青梅竹马，长大后情投意合，他们彼此深深爱着对方。

大春救喜儿未成，独自离开村庄，投奔了红军。喜儿怀上了黄世仁的孩子，但是心如蛇蝎的黄世仁并不因此而怜悯喜儿，他甚至还要把喜儿卖给人贩子。喜儿在黄家佣人张二婶的帮助下逃离虎口，逃难途中生下婴儿，但是孩子瞬即就夭折了。喜儿为了不被黄世仁捉回来，她逃进入深山，住在洞穴深处。冬天，大雪纷飞，寒气沁透心脾，喜儿没有衣物御寒；夏日，烈日炎炎，她的衣服只能够勉强的遮丑。在大山之中，喜儿和植物为伴，与动物为伍，餐风露宿，过着的是非人的生活啊！

由于长期住在深山，缺乏营养，头发全白。喜儿为解决食物问题，她会去深山中的奶奶庙偷吃供果和食物，被人撞见，便传说看见了“白毛仙姑”，村人认为这是“白毛仙姑”显灵了。两年后，大春随部队回乡。此时，黄世仁借村人迷信，制造“白毛仙姑”降灾谣言惑众，留乡工作的大春为发动减租减息，提高群众觉悟，亲往跟踪查探，竟在山洞中与喜儿相逢，大春找到喜儿了。在全村公审会上，黄世仁、穆仁智二人受到严惩。喜儿绝路逢生，共产党为喜儿伸冤报仇了。之后，喜儿和大春两人结婚，过着翻身幸福的生活，喜儿的头发也是白发复换青丝。这个故事是非常具有传奇、浪漫色彩的，这也正符合当时中国人民追求美好、幸福生活的愿望。

影片采用了中国古典白话小说的结构方法，打破舞台剧的时空局限，以喜儿的命运为中心主线纽结人物关系，展开悲欢离合、荡气回肠的故事情节。影片在出色地运用了电影独特的表现手段的同时，大量使用了原歌剧中优美动人的民歌插曲。其中的《北风吹》唱段在中国是家喻户晓，许多人都是非常喜欢的。其中有部分歌词是这样写的“人家的闺女有花戴，你爹我钱少不能买，扯上了二尺红头绳，我给我喜儿扎起来，哎~~扎呀嘛扎起来”，这几句简短的歌词所体现出来的意蕴是深刻的，让人深思的。它们给我们展现出了一位贫困的老父亲对自己女儿的简朴、真实、的爱，体现了爱的纯真，爱的伟大，更反映出了中华民族，从古至今流传下来的那种对亲人的爱、无私以及那种要把最好的给自己的亲人的思想。

就我个人而言，影片中的人物通过唱歌的方式来表达自己的内心，更具感染力，更能够使故事本身充满色彩。当故事中的人物思想感情达到一个高潮时，他们用歌声来表达自己的内心，这样子能够引起观看者强烈的感情共鸣，使观看者随影片中人物的喜而喜、随人物的悲而悲。同时，也更能够表达出人物的思想感情。例如：当喜儿躲过了黄世仁的追捕时，她唱出了“想要谋害我，瞎了你眼窝，我是掏不干的水，灭不掉的火，我要活，我要活”等歌词。可见，喜儿对黄世仁的仇恨是多么大，她誓要跟黄世仁斗下去，有一股绝不向恶势力低头的豪气、正气、骨气，这也是我们中华民族渊远流长民族气节，体现着人民相信邪恶是绝对不能够胜正的愿望，也传达出喜儿强烈的求生欲望，顽强的生命意志。这部影片以主人公喜儿的命运概括了中国旧社会亿万农民倍受压迫的苦难生活，表现了“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人”的主题。

喜儿不仅是旧社会苦难压迫的承受者，也是劳动人民反抗精神的体现者。喜儿一个好端端的人儿，被旧社会的地主（黄世仁）摧残成了流落深山的白毛女，然而，新社会的共产党却让喜儿变成了一个有着一头青丝，有着美满幸福生活的人，这是多么大的反差啊！旧社会是一个吃人的社会啊。影片中喜儿、大春、杨白劳、张二婶以及反派人物黄世仁、穆仁智都给人留下了深刻的印象，这是因为影片从整体构思到艺术形式都具有鲜明的民族风格，它是我们民族人民所熟悉的，我们民族所独有的一种风格。它以比兴手法，结合蒙太奇的运用，情绪的对照及情节的呼应，获得了强烈的艺术效果。

既有力的.烘托了人物的命运、性格，又有利于深化影片所要表达的思想主题。《白毛女》是新中国电影探寻民族风格的重要作品，并且它也取得了很好的，令人满意的成果。它于1951年获第6届卡罗维·发利国际电影节特别荣誉奖。五十年代这部影片先后在30多个国家、地区映出。法国电影史学家乔治·萨杜尔在他的《电影艺术史》中，给《白毛女》以很高评价。它是新中国成立之后，我国在发展电影业方面取得成就的见证。

看完了《白毛女》之后，我更能够深深地理解，当时旧社会的地主对劳苦人民大众的欺凌。邪恶的地主根本不会把佃户们当人看，他们想怎么剥削就怎么剥削，他们行为真的是天地不容，让人愤慨。影片中的杨白劳和喜儿是封建制度的牺牲品，是旧社会亿万受苦受难人民中的一员。他们的悲惨遭遇催人泪下，是人民同情的对象。同时，通过杨白劳和喜儿的悲惨遭遇更深刻地揭露出地主和农民之间不可化解的尖锐矛盾，控诉了封建社会的腐朽，封建地主的罪恶，热烈的讴歌了新社会—社会主义社会。指出了农民要想获得自由、土地，得到全身心的解放只能够靠中国共产党，只有在中国共产党的领导下，农民才能够走向自由、民主的社会；只有中国共产党才能够给中国农民带来幸福、美好的生活。没有中国共产党就没有新中国，就没有农民利益实现的一天，更没有农民翻身做主人的机会。

我们应该坚决的拥护中国共产党，拥护社会主义社会，坚持走社会主义道路。当代大学生，是民族的未来，是祖国的希望，更应该这样做，为社会主义社会的建设、为中国的繁荣富强、为中国亿万人民的利益贡献出自己的一份力。

白毛女观后感篇8

碰巧，我中学的一个女同学是中央歌剧舞剧院的女中音歌唱家，给了我两张票。我小时候是看芭蕾舞剧白毛女长大的。所有的音乐部分的片段倒背如流，一点不吹牛。老实说，江青到底是大上海的演员，艺术功底还是有的。舞剧改编的不错，音乐部分也很好。歌剧版本要长的多，我从小就没完整听完过，所以这次想补个缺。

90后的小演员嗓子真好，声音也亮，但是第一幕就唱串了词了。中间，背景板也安错了，场子里哄哄直笑个不停。

半场休息的时候，演出进行了快两个小时。我是实在听不下去了。歌剧原版的唱腔难听不说，台词的内容让你觉得你居住的这个国家，怎么富人都那么坏，穷人呢，也好不到哪儿去，不守信用，其实也很坏。到最后其实就是比谁的胳膊粗。黄世仁粗的时候，就能糟蹋喜儿、逼杨白劳按手印；等到王大春牛逼的时候，嘡嘡两枪把老黄干脆给毙了。

一部艺术剧的价值连70年的岁月都坚持不下来，让我很难受。老黄祝寿片段的台词总是不自觉地让人想起当代爆发的山西煤老板，想起强拆强迁的各种传言。

真不知道我们国家有多少东西能有70年以上的生命力。按说我对音乐是有过份好感的，总能听得下去。西洋的歌剧，过了两三百年，越听越过瘾。白毛女这一版本的排演其实严格遵循了原来的集体创作原貌，还是很用了点心思的，只是压缩了表演时间，以适应当代人的快节奏生活习惯。曾经若干年前，改过一版，增加了王大春和喜儿暧昧的戏份，以迎合观众市场的口味，据说把还活着的90多岁的贺敬之老先生气的够呛，他是原集体创作团队的核心人物。

想起了某人曾说的话，大意是：革命的结果不可预测，革命不会摧毁旧制度的枷锁，只会强化这种枷锁，革命不是一项成就，也不是新时代的黎明，它源于年迈腐败，源于思想和制度的枯竭，以及自我更新的失败。经常发生革命的民族其实缺乏持续创新、改良、变革的勇气、耐心和智慧。这是我一直反对任何形式暴力革命的根本原因。

歌剧白毛女给我的印象是：时代似乎毫无改变，手拿IPAD的现代富人和拿着拐杖的黄世仁就像是孪生的兄弟，亲如一家；市面上，网络上，王大春们似乎也很活跃，人数也在增加，70年的光阴仿佛被穿越了。这是白毛女歌剧仅存的价值和意义，当然仅仅对我个人而言是如此的。